Desde que el colectivo de las Guerrilla Girls denunciara la situación de las mujeres artistas con estadísticas rigurosas y sarcásticas proclamando que “las mujeres deber estar desnudas para entrar en el Metropolitan” o que "sólo un 7% de las obras expuestas en el Met fueron hechas por mujeres", ha pasado mucha agua bajo los puentes hasta que, para las generaciones jóvenes, la lucha de géneros no sea una prioridad, aunque no son pocas las artistas entrevistadas en este reportaje las que admiten que las convenciones sociales han dificultado sus carreras. En la lista de más cotizadas, no aparece ningún nombre femenino hasta la mitad de la tabla (Frida Kahlo y Tamara de Lempicka), y sus precios aún están lejos de los que consiguen sus colegas varones. Una artista que reconoce que su condición femenina ha sido una ventaja más que una limitación, en muchos de sus proyectos, es la fotógrafa catalana afincada en Madrid, Isabel Muñoz, que ha logrado fotografiar por primera vez los sobrecogedores ritos privados de los derviches sufíes. A la fotografía dedicamos un número importante de nuestras páginas, de la mano del norteamericano James Casebere, y los catalanes Pere Formiguera y Anna Malagrida.
La preservación del patrimonio es uno de los indicadores más significativos del desarrollo cultural de un país. A la restauración de obras de arte, que ha evolucionado con sofisticados sistemas de análisis y nuevas técnicas, consagramos un exhaustivo reportaje.
Nuestro lectores conocerán de cerca a sendas parejas de coleccionistas. Los Motais de Narbonne, que atesoran una valiosa pinacoteca de pintura italiana y francesa de los siglos XVII y XVIII, y los Alorda-Derksen, que han cumplido su sueño de compartir con el público su pasión por el arte más emergente gracias a su Fundación.
Guillermo Pérez Villalta y Andreas Hofer son dos de los nombres más significativos del panorama plástico internacional, y con ellos hablamos de su vida y su obra. En una lúcida conversación, el gaditano denuncia el imperio de la fealdad que nos rodea, y se reivindica como epicúreo. Y charlamos con la periodista americana Barbara Pollack, que se instaló en China para conocer desde dentro los secretos del boom del arte del gigante asiático.
El paréntesis vacacional es la excusa perfecta para viajar y disfrutar de algunas de las exposiciones más sugerentes de la programación internacional. Recomendamos a nuestros lectores una visita a Ámsterdam, donde se muestra la serie de Interiores holandeses de Miró inspirados en los maestros del Siglo de oro holandés; Basilea, donde la Fundación Beyeler acoge la primera retrospectiva del más icónico enfant terrible del arte contemporáneo, Jean-Michel Basquiat, y Ostende, la coqueta localidad costera de Bélgica, volcada en el aniversario de su más ilustre vecino, James Ensor. Les deseamos unas felices vacaciones y les emplazamos a reencontrarnos en octubre con notables novedades.

¡Feliz verano!.

Lily ou Tony, Niki de Saint-Phalle. Vendida por 498.750 euros. Marzo 2010. Sotheby´s Ámsterdam.
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