• tendencias del arte

    Richter paisajista – Kunsthaus, Zúrich. Hasta el 25 de julio

    “Hablar de la pintura no sólo es difícil, sino que quizá tampoco tenga sentido. Sólo se puede expresar con palabras lo que éstas son capaces de expresar, lo que el lenguaje puede comunicar. Y la pintura no tiene nada que ver con eso” dice Gerhard Richter. Esta exposición pone el foco en uno de los […]

    Redescubrir a Agrasot – Museo de Bellas Artes, Valencia. Hasta el 23 de mayo

    En 1902, la Encyclopaedia Britannica resumía de forma rotunda la situación de la pintura española de la segunda mitad del siglo XIX. Consideraba que la pintura moderna en España comenzaba con Mariano Fortuny (1838-1874), y destacaba solamente a un artista durante los años de 1870, Joaquín Agrasot y Juan (1836-1919), quien pintó con gran sinceridad […]

    El arte de resistir – Rautenstrauch-Joest Museum, Colonia. Hasta el 5 de septiembre

    La resistencia a los efectos de la herencia colonial es un debate candente que tiene su reflejo en los cambios de nombre de ciertas calles, la restitución de artefactos culturales saqueados, la destrucción de monumentos coloniales y, por último pero no menos importante, el movimiento #BlackLivesMatter. Esta corriente de opinión es el telón de fondo […]

    Adalina Coromines y sus paisajes del alma

    “La naturaleza es la fuente de inspiración en mi vida y en mi obra, ella es madre y maestra a la vez. Su belleza me conmueve, libera y amplifica mi creatividad. Cualquier cosa me inspira desde una pequeña piedra a un tronco desgastado, todo lo que hay en ella me parece extraordinario, me conecta conmigo […]

    La vida interior de Javier Sánchez Bellver

    “Todo es misterio, nosotros y todas las cosas sencillas y humildes que nos rodean” decía Giorgio Morandi, quien encontró en las naturalezas muertas un vehículo para comunicar lo intangible a partir de lo visible. Esa es también la filosofía visual de Javier Sánchez Bellver (Madrid, 1951) que, en paralelo a su trayectoria como arquitecto, ha […]

    Prouvé, el constructor total

    Jean Prouvé (París, 1901 – Nancy, 1984) se formó desde niño en el taller de su padre, Victor Prouvé, que era pintor, escultor y grabador. Más tarde, en su adolescencia, fue aprendiz en talleres de maestros herreros, donde aprendió el oficio de la forja. En 1924, abrió su primer taller de «Herrería artística y cerrajería» […]

    Amores míticos en el Prado

    En la mitología grecorromana el amor, el deseo y la belleza están íntimamente relacionados entre sí y dominan las vidas de los humanos. Los textos que se refieren a estos asuntos –la Ilíada y la Odisea de Homero, las Metamorfosis de Ovidio, la Eneida de Virgilio entre otros– fueron muy estimados por los artistas del […]

    Imaginación gráfica – The Metropolitan Museum, Nueva York. Hasta el 2 de mayo

    Francisco de Goya (1746-1828) desarrolló una prolífica actividad como dibujante y grabador que se materializó en unos 900 dibujos y 300 estampas. En ellos, dejó constancia de sus ideas liberales y denunció la superstición y la represión intelectual. Esta exposición descubre cómo el imaginario gráfico del maestro aragonés fue el vehículo a través del cual […]

    Esperanza y utopía – Museo Nacional de Artes Decorativas, Madrid.

    La historia del diseño, principalmente europeo, creado y producido entre 1900 y 1939, es el eje de esta muestra. El foco se pone sobre algunos de los principales temas que preocuparon a los diseñadores y a la sociedad de aquel periodo: la búsqueda de una nueva estética basada en el funcionalismo, el racionalismo y la […]