El fotógrafo Leopold Samsó (Barcelona, 1946) es conocido por sus famosos retratos a personalidades del mundo del arte y la cultura. No obstante, ha explorado también otros géneros, como el reportaje cultural y paisajístico, que lo
“Si aún quieres ver algo, tendrás que mirar más allá de tus ojos, ver a través de la nuca; si aún quieres ver algo, tendrás que aprender a ver en la oscuridad, o a brillar
El Centro Botín, espectacular edificio de Renzo Piano junto a la bahía de Santander, abrió sus puertas con una muestra de la investigación académica sobre Francisco de Goya; desde entonces, siguiendo con el compromiso de
Con María Blanchard. Pintora a pesar del cubismo, el Museo Picasso Málaga transita por las diferentes etapas creativas de la cántabra María Blanchard (1881-1932), una mujer cultivada y comprometida que traspasó los límites de los estereotipos
La Fundación Amigos del Museo del Prado, en colaboración con la Universidad Complutense y gracias al patrocinio de la Fundación ACS, organiza el curso de verano El Prado del siglo XXI, que se desarrollará los
«Melón empezado es un ejemplo de poesía pictórica, un momento suspendido en el tiempo que condensa toda la magia de Jean Siméon Chardin (1699-1779): el equilibrio de composición, luz, color y forma”, asegura el experto
Nantes, la ciudad a orillas del Loira que vio nacer a Jules Verne o donde germinó el surrealismo, es un afortunado ejemplo de reconversión de una región industrial en destino cultural gracias a eventos como
“Picasso tuvo una relación apasionada con Barcelona”, asegura Emmanuel Guigon (Besançon, 1959), quien, desde hace ocho años, lleva el timón del Museu Picasso de Barcelona. Su colección, integrada por unas 5.000 piezas, es la más
Cada día debería tener cuarenta y ocho horas para esta mujer. Lita Cabellut (Sariñena, Huesca, 1961) posee una fuerza arrolladora. Es la artista española viva más cotizada del mundo. Habla con los ojos, profundos y
Teresa Duclós (Sevilla, 1934) nos enseña a mirar calladamente, sin apenas levantar la voz ni pronunciar discursos. Para ella, pintar cuadros es una cuestión natural y por ende le sobran las interpretaciones demasiado sesudas. Decía
Mujeres mutadas en planta tropical, con la cabeza del revés o con una cesta de frutas por rostro. Detrás de esta fantasía de Ewa Juszkiewicz (Gdansk, 1984) hay una contundente crítica a la manera en
Formado al mismo tiempo como pintor y como profesor, como creador y como coleccionista, Fernando Zóbel (Manila, 1924-Roma, 1984) constituye un caso singular dentro de la vanguardia. Con motivo del centenario de su nacimiento celebramos
Doce hectáreas de verdes, en plural. Y un olor al canto de los pájaros, al sonido del verde de las campas. A la vista, salpicadas, minúsculas en medio de un paisaje inabarcable, las obras de
La ciudad francesa de Burdeos, cuyo encanto atrae cada año a varios millones de visitantes por sus patrimonios arquitectónico y vinícola, celebra del 31 de mayo al 2 de junio la 3a edición de BAD+, una
En la historia del arte hay innumerables obras que celebran escenas de burdeles. Vermeer ya nos regaló una en Entremetteuse de 1656 (Gemäldegalerie Alte Meister, Dresde). En el siglo XVIII, Thomas Rowlandson también produjo algunas
El 12 de junio, Setdart licita una excepcional colección de arte contemporáneo que ilustra la efervescencia creativa que ha definido el arte del siglo XX y principios del XXI. Las 120 obras que forman
Un orangután a bordo de un zepelín, un león africano devorando al pintor romántico Eugène Delacroix o un mandril fumando pensativamente una pipa, son algunos de los personajes que aparecen en el extravagante bestiario salido
Acariciar la historia. Eso es lo que nos ofrecen las monedas antiguas, y esa descarga de emoción que se experimenta al sostener uno de estos pequeños tesoros cotidianos explica que lleven coleccionándose más de 2.500
“¿Qué es el arte? ¿una armonía que sobrevuela lo cotidiano y produce un impacto emocional severo?” se pregunta Magüi Mira (Valencia, 1944), y ella conoce bien esa cualidad intangible que hace trascender una creación humana
“Nunca la naturaleza tuvo un intérprete tan elocuente, tan prestigioso, con una comprensión más profunda e intensa”, señaló el crítico de arte Edmond Duranty sobre Claude Monet (1840-1926). Marcel Proust, que también lo idolatraba, escribió que
La 10ª edición de TEFAF Nueva York, que se desarrolla hasta el 14 de mayo, vuelve a tomar el histórico Park Avenue Armory. Los cerca de 90 expositores internacionales, entre ellos la galería Mayoral como
El Museo Nacional del Prado y Colnaghi acaban de anunciar el préstamo temporal de la obra maestra de Caravaggio, Ecce Homo, que permanecerá expuesta en una instalación individual especial desde el 28 de mayo hasta
Deambular es caminar sin una dirección determinada. A eso invita el Museo de la Real Academia de Bellas Artes una vez se accede a sus salas. Recorrer sus pasillos de manera pausada. Admirar tantas pinceladas
Antoni Muntadas (Barcelona, 1942), uno de los pioneros del media art y del arte conceptual en España, marchó a Nueva York en 1971, en pleno franquismo; su residencia neoyorquina la ha vivido compartiéndola con ciudades
El Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) reivindica el poder transformador de las imágenes y explora cómo se ha representado la emoción en el
El efervescente capítulo que se abrió con la Transición tuvo su eco en las artes plásticas de la mano de jóvenes artistas cuyo trabajo se
Las aventuras de Alicia comenzaron como una historia fantástica que Charles Lutwidge Dodgson (Lewis Carroll, 1832-1898) fue narrando a Alice Liddell y a sus hermanas
Atrevida, marítima, creativa, verde y contemporánea. Así es Nantes, la ciudad francesa a orillas del Loira en la que vino al mundo Jules Verne y
“Pasarán los años, se extinguirá tu vida, te alejarás para siempre del mundo dejando una estela de luz radiante que refulgirá en tus lienzos maravillosos
Desde 2011, Sorella Acosta lleva a cabo desde su galería OOA ubicada en Sitges una incansable labor por la difusión del arte contemporáneo africano. Su
Hortense Fiquet Cézanne posó para su marido Paul Cézanne (1839-1906) en 29 retratos con un rictus inescrutable. Fue calificada de gorda, superficial y poco femenina,
La tercera edición de Standarte, la feria de arte moderno y contemporáneo, abre sus puertas del 8 al 11 de mayo en la madrileña Fundación
“No existen las reglas. Tienes que dejar que la pintura te lleve”, aseguraba Helen Frankenthaler (Nueva York, 1928-Connecticut, 2011), una pionera de la abstracción que
A mediados de 1577, recién llegado a España, El Greco (1541-1614) recibió los dos encargos más ambiciosos de su carrera hasta la fecha: El Expolio
“Creo que el arte es una herida en un baile con el amor”, dice Sean Scully (Dublín, 1945), una de las figuras emblemáticas de la
Durante los últimos años, la obra plástica de Cecilia Vicuña (Santiago de Chile, 1948) ha generado un interés absoluto en algunas de las instituciones y
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