
Un palacio de piedras y sueños
Francia, finales del siglo XIX. Joseph Ferdinand Cheval (Jacques Gamblin) es un cartero que viaja todos los días por las aldeas de la región de Drôme. Un día conoce a la mujer de su vida,

Francia, finales del siglo XIX. Joseph Ferdinand Cheval (Jacques Gamblin) es un cartero que viaja todos los días por las aldeas de la región de Drôme. Un día conoce a la mujer de su vida,

Considerado el máximo representante de la pintura rococó en la Roma de la primera mitad del siglo XVIII, la obra del napolitano Corrado Giaquinto influyó en varias generaciones de pintores españoles. Llegó a nuestro país

Coleccionistas y bibliófilos tienen una cita el 3 de noviembre en París con motivo de la subasta que Christie’s dedica a Libros Raros y Manuscritos y que abarca más de medio milenio de historia escrita.

Antón Patiño (Monforte de Lemos, 1957), pintor que escribe, escritor que pinta, poeta, filósofo, ensayista, narrador de hondos sustratos del pensamiento tanto como de reflexiones breves brotando de una mente despierta y soñadora. Alguien a

En la vida de Carla Sozzani (Mantual, 1947) editora, galerista y coleccionista, el arte y la moda están ligados de forma indisociable y su colección de fotografía es un hermoso testimonio de ese latido dual.

Hijo de inmigrantes de la isla caribeña de Santa Lucía, Isaac Julien (Londres, 1960) es una figura clave de la nueva ola del cine independiente negro que emergió en el Reino Unido en la década

Cindy Sherman (Glen Ridge, New Jersey, 1954) lleva cuatro décadas indagando en la construcción de la identidad y sometiéndose a radicales transformaciones con las que satirizar los estereotipos asociados tradicionalmente a la mujer. Saboreó las

Desde Marcel Duchamp, fotografiado pipa en mano junto a un lago mientras medita sobre su siguiente movimiento en una partida de ajedrez, hasta Yayoi Kusama, posando con un pincel y concentrándose en una de sus

Hay hombres que cuando dejan la tierra se llevan consigo un mundo, una civilización. Uno de ellos fue Luigi Magnani (Reggio Emilia, 1906 – Mamiano, 1984) quien merece el apelativo de signore, en el sentido

Entre los años 1200 y 400 a.C., el corazón de las costas del Golfo de México (ahora los estados de Veracruz y Tabasco), fue testigo de un brillante florecimiento cultural entre los pueblos conocidos como

En el siglo XVIII, la porcelana era conocida como «el oro blanco», y uno de los productos más valiosos del mundo. La ‘porcelana-manía’ que experimentó la aristocracia europea tenía su máximo exponente en Augusto el

Con tres años tocaba el piano, a los siete la flauta travesera y con diez le quitaba el sonido a las películas fantaseando con las melodías que él mismo les pondría. Pianista, compositor y director

La primera exposición temporal que organiza el Museo del Prado tras su reapertura, analiza el modo en el que los poderes establecidos defendieron y propagaron el papel de la mujer en la sociedad a través

Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Sol LeWitt, Robert Rauschenberg, Guerrilla Girls, Donald Judd, Ed Ruscha, Louise Bourgeois, Robert Longo, James Rosenquist, Chris Burden y Richard Estes son algunos de los artistas representados en la exposición El

“La máscara es un reflejo de la multiplicidad del ser humano y también de su versatilidad y capacidad de adaptación”, afirma Lourdes Moreno, directora artística del Museo Carmen Thyssen de Málaga al hilo de la

Después de cinco años de actividad en la impresionante Casa Garriga Nogués de Barcelona, donde ha prestado una atención especial a los grandes maestros de la fotografía, la Fundación Mapfre ha inaugurado un nuevo espacio

Las restricciones motivadas por la pandemia han obligado a trasladar la edición otoñal de TEFAF en la esfera digital. En esta convocatoria especial, los 300 expositores participantes sólo podrán presentar una única pieza en su

Conocido simplemente como Tarrassó, Casimiro Martínez Tarrassó (1898-1980), se formó en la Escuela de La Llotja de Barcelona completando sus estudios en París, donde conoció de primera mano el fauvismo que agitaba el ambiente artístico

“Una obra de humor con mucho arte“ así definen Els Joglars su última propuesta escénica, Sr. Ruiseñor, que, a través de la figura de Santiago Rusiñol, impulsor del modernismo, reivindica el arte como patria universal.

La fotografía de Helmut Newton (1920 – 2004) reflejó su perenne obsesión por las mujeres a las que convirtió en el centro absoluto de su obra. Sus féminas tenían un aspecto peligroso, incluso amenazante, pero

Zacarías González Velázquez (1763-1834) comenzó su formación en el estudio de su cuñado Mariano Salvador Maella y en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, entonces dirigida por su padre, el pintor Antonio González

Gustavo Torner (1925) formó parte junto con Gerardo Rueda y Fernando Zóbel de la denominada «escuela conquense», que protagonizó uno de los primeros intentos de institucionalizar el arte moderno en nuestro país, con la fundación

Crisis of now es una serie de exposiciones inéditas de fotografía asiática contemporánea que analiza la cultura y la práctica del arte actual desde la perspectiva de los creadores asiáticos. Barcelona acoge el estreno de

Desde hace 23 años, cada otoño, Londres se convierte en la capital del arte asiático con motivo de Asian Art in London, un acontecimiento que reúne a anticuarios, galerías y casas de subastas y se

El médico flamenco Andreas Vesalius (1514-1564) tenía sólo 28 años, y era profesor en la Universidad de Padua, cuando publicó De humani corporis fabrica (Sobre

En el esplendor del modernismo, el artista español con más fama internacional fue Hermenegildo Anglada-Camarasa (Barcelona, 1871 – Port de Pollença, Mallorca, 1959). En sus

René Magritte exploró por primera vez el motivo de la «hoja de árbol» en un óleo en 1936 y continuó utilizándolo a lo largo de

En 1773 la Real Academia Española acordó publicar una edición del Quijote con el propósito de que fuera la mejor de las conocidas hasta la fecha. Con ese

Düsenjäger (Avión de combate), una de las primeras obras históricamente relevantes de Gerhard Richter es el lote más cotizado de la subasta de arte contemporáneo

El Armory Show es la principal feria de arte de Nueva York y uno de los destinos culturales imprescindibles en los que adquirir la mejor

Llega la segunda edición de esta venta especial que Christie’s dedica a iconos del Diseño y la Fotografía, y que tiene lugar el 6 de

“Coleccionar expresa un deseo inaprensible, que flota libremente. El genuino coleccionista no se aferra a sus posesiones sino al propio acto de coleccionar” escribió Susan

Nombre esencial de la escultura española contemporánea, Pello Irazu (Andoain, Guipúzcoa, 1963) ha desarrollado una sólida trayectoria en la que ha fusionado la obra tridimensional,

Alfredo Alcain, Premio Nacional de Artes Plásticas en 2003, es un apasionado de la pintura misma a la que homenajea en cada cuadro. Las obras

Creó algunas de las fotografías más bellas y enigmáticas de la primera mitad del siglo XX cambiando para siempre la forma en que se hacen

El dibujo es, tal vez, la disciplina más directamente conectada con la mente del artista. Escribiendo acerca de su importancia, Tintoretto afirmó de forma algo