
El paraíso terrenal de Monet
Aunque nacido en París, Claude Monet (París, 1840 ‑ Giverny, 1926) pasó su infancia en Le Havre, donde comenzó a pintar paisajes de la costa normanda con Eugène Boudin y Johann Jongkind, sus verdaderos maestros,

Aunque nacido en París, Claude Monet (París, 1840 ‑ Giverny, 1926) pasó su infancia en Le Havre, donde comenzó a pintar paisajes de la costa normanda con Eugène Boudin y Johann Jongkind, sus verdaderos maestros,

La mayólica es una de las pocas formas de arte renacentista que han conservado perfectamente sus colores originales. Con gran inventiva, los alfareros italianos transformaron la tradición islámica, introduciendo motivos inspirados en el arte gótico

Como retratista, Joaquín Sorolla disfrutó de encargos regulares desde el principio de su carrera, lo que le confirió cierta seguridad financiera que le permitió explorar otros géneros pictóricos con menos presiones comerciales. En 1908, para

Del 10 al 13 de octubre, el Barcelona Gallery Weekend reivindicará la labor que desarrollan las galerías de la capital catalana en favor del arte contemporáneo. En esta segunda entrega ponemos el foco en la

“El arte debe ser la manifestación de una fuerza vital que procede de la oscuridad, es captada por la imaginación y traducida por el artista…” decía Lynn Chadwick quien, en 1956, obtuvo el Premio Internacional

La Villa dei Papiri de Herculano, enterrada tras la erupción del Vesubio en el 79 d.C., tenía suntuosos suelos de mármol y mosaico, paredes con frescos, una gran colección de estatuas en bronce y mármol

Cuando las cenizas del Vesubio comenzaron a llover sobre Pompeya en el 79 d.C., sus habitantes estaban enfrascados en actividades cotidianas como comer, beber y producir alimentos. Situada en el sur de Italia, esta urbe

Jan van Eyck, el pintor favorito de la corte de Felipe el Bueno, duque de Borgoña, es célebre por su virtuosismo en el uso de la pintura al óleo y su habilidad para combinar naturalismo

“Un buen modisto debe ser arquitecto para los patrones, escultor para la forma, pintor para los dibujos, músico para la armonía y filósofo para la medida”, sentenció Cristóbal Balenciaga. Esta exposición confronta por primera vez

Luis Gasset, se ha incorporado a la firma Ansorena como Director General. Licenciado en Económicas y Empresariales por la Universidad Complutense de Madrid donde en la actualidad está finalizando el Doctorado en Modelos Económicos Multinacionales

Corría el otoño de 1930, y Alexander Calder (Lawnton, Pensilvania, 1898 – Nueva York, 1976) estaba en París exponiendo su famoso Cirque de hombrecillos, acróbatas y animales de alambre. Deseoso de mostrar su trabajo a

Fra Angelico se formó como pintor en una Florencia en la que los encargos públicos de escultura y arquitectura conseguidos por Brunelleschi, Donatello y Ghiberti hicieron que se volviera la vista a la antigüedad clásica

Fernand Léger y la vida moderna es una coproducción entre el IVAM y la Tate Liverpool que reúne más de cincuenta pinturas y dibujos del artista, además de un fotomural a gran escala, películas, diseños gráficos, libros

A lo largo tres décadas Gerhard Richter ha creado marinas en diferentes formatos, colores y estilos: desde una abstracta en la que la línea del horizonte apenas se intuye, hasta aquellas en las que el

Por quinto año consecutivo, del 10 al 13 de octubre, Barcelona Gallery Weekend celebrará la diversidad y efervescencia de la escena galerística de la capital catalana y sus alrededores. El propósito de este evento promovido

El Musée d’Art Moderne de Ceret celebra el centenario de la llegada de André Masson (1896-1987) a este bello pueblo del Pirineo que Manolo, Picasso, Gris y muchos otros artistas habían convertido en un oasis

La tercera exposición que organiza el museo andorrano propone un recorrido por tres siglos de historia a través de la figura femenina representada por grandes maestros que, con diferentes perspectivas, técnicas y estilos artísticos, expresaron

El Museo del Modernismo de Barcelona acoge hasta el 29 de septiembre la exposición Cusachs. La Milicia y el Arte, que reúne la práctica totalidad de la obra del pintor procedente de los fondos de

Los carteles psicodélicos de Yokoo Tadanori (1936) cruzan las fronteras del arte, el diseño y la política. Yokoo estudió ilustración en una academia por correspondencia y comenzó su carrera como diseñador gráfico e ilustrador en

Jenny Holzer lleva cuarenta años presentando sus mordaces ideas en lugares públicos, museos internacionales y eventos como la Bienal de Venecia. Su medio, ya se plasme en camisetas, placas o letreros electrónicos, es el texto.

La quinta edición de esta cita marbellí con el arte moderno y contemporáneo regresa al Palacio de Ferias, Congresos y Exposiciones del 30 de julio al 3 de agosto con un nuevo concepto expositivo. Los

Santiago Rusiñol (Barcelona, 1861- Aranjuez, 1931) es uno de los nombres que protagonizan la subasta de los días 23, 24 y 25 de julio, con la que Ansorena clausura la temporada. El modernista catalán firma

La capital de Monaco, acoge la primera edición de Esculturas de Mónaco, organizada por Artcurial en colaboración con la Monte-Carlo Société des Bains de Mer. Este evento despliega por las calles del Principado monegasco creaciones

“Para Dora, la de las múltiples y siempre bellas caras”. La dedicatoria que escribe Lise Deharme a su amiga Dora Maar (nacida Henriette Theodora Markovitch en 1907) en un ejemplar de su obra Le Coeur de

Antoni Muntadas (Barcelona, 1942) lleva más cuarenta años realizando proyectos en los que plantea una reflexión crítica sobre cuestiones claves de la experiencia contemporánea. Premio

La formación de Jorge Galindo (Madrid, 1965) en los Talleres de Arte Actual del Círculo de Bellas Artes de Madrid sería el punto de partida
Rose Wylie (Kent, 1934) lleva viviendo y trabajando en la misma casa, un cottage de ladrillo rojo del siglo XVII, más de medio siglo. Su
La vida de Marina Abramović (Belgrado, 1946) está asociada a tres ciudades: Belgrado, Ámsterdam y Nueva York, donde actualmente reside y donde ha fundado el
Para Picasso la comida era una fuente de deseos inconscientes y un poderoso lenguaje metafórico. El Museu Picasso de Barcelona acoge la esperada exposición La
Este broche en oro, madreperla y piedra de luna, fue realizado hacia 1912 por el arquitecto y diseñador Josef Hoffmann, fundador de la Wiener Werkstätte.
Esta retrospectiva abarca toda la trayectoria de František Kupka (1871-1957), desde sus raíces en su Bohemia natal, hasta convertirse en pionero de dos grandes movimientos:
Un bolso de mano confeccionado con fibra de piña, el vestido Calvin Klein que lució la actriz Emma Watson hecho con botellas de plástico recicladas
Recién celebrado su 80 aniversario, esta exposición relata la intrahistoria del Guernica, el mural que rememora el bombardeo de la población vasca de Gernika el
René Magritte (1898-1967) fue uno de los pintores más originales asociados al surrealismo, pero no encontró plenamente su voz hasta romper los lazos con el
Il giardino (“El jardín”) es un proyecto concebido por los artistas suizos Andres Lutz y Anders Guggisberg para la Collezione Maramotti, instituida por Achille Maramotti,
Auguste Rodin (1840-1917) fue uno de los escultores más innovadores de la era moderna. Sin embargo, lo que no todo el mundo conoce es que