Dart, artistas de cine
Dart, el Festival de Cine Documental sobre Arte Contemporáneo, celebra su cuarta edición hasta el 8 de diciembre programando 20 documentales (15 largometrajes y 5 cortos) que podrán disfrutarse de forma online a través de
Dart, el Festival de Cine Documental sobre Arte Contemporáneo, celebra su cuarta edición hasta el 8 de diciembre programando 20 documentales (15 largometrajes y 5 cortos) que podrán disfrutarse de forma online a través de
Los paisajes ocupan un lugar central en la producción de Karl Schmidt-Rottluff, miembro del grupo Die Brücke, que a finales de los años 40, cambió el ajetreo de Berlín por las regiones montañosas del Taunus
Esteban Vicente (Turégano, 1903 – Bridgehampton, 2001) se trasladó a Estados Unidos en 1936, y allí participó en dos de las muestras fundacionales del expresionismo abstracto americano: New Talents 1950 y 9th Street. Fue el
Fue el poeta nicaragüense Rubén Darío quién en sus Cantos de vida y esperanza se definió como “muy antiguo / y muy moderno, audaz, cosmopolita”, y en esa rica aleación de tradición y vanguardia se
La ceramista escultora Rosa Amorós (Barcelona, 1945), presenta la exposición Pathosformeln en la galería Estrany-de la Mota Art Advisors de Barcelona. Los objetos de su colección de arte tribal y primitivo dialogan junto a obras
En la falda del monte Hernio se despliega un frondoso hayedo cuyas hojas rojas y anaranjadas dan al bosque de Alkiza (Gipuzkoa) un aspecto casi mágico. Entre la espesura de esa naturaleza agreste y generosa
“Mi arte no se puede comprar. No quiero cambiar mi sentimiento por ningún tesoro terrenal. No me interesa el dinero, la fama y el honor. Prefiero echarme en la hierba entre flores radiantes, sentir el
La revolución más radical en la pintura desde el Renacimiento no la puso en marcha un apasionado joven rebelde sino un hombre de mediana edad que podía haber pasado su vida como respetable profesor de
“Podemos hacer real lo fantástico, y entonces es más real que lo que existe de verdad” dijo Salvador Dalí. Los sueños, el erotismo, las obsesiones y el azar fueron elementos que los artistas surrealistas incorporaron
En la escultura renacentista veneciana, el retrato all’antica gozó de enorme éxito, originando la producción de bustos pseudo-antiguos y versiones de temas clásicos. Este mármol que recrea a la más famosa reina de Egipto, Cleopatra,
El caballito de mar es una figura compartida por las mitologías griega, romana y etrusca y se han encontrado representaciones en Tiro y Biblos, ya desde el siglo VI antes de Cristo. Poseidón y Neptuno
Se cumplen 100 años del nacimiento de Agustí Masvidal (1920-2000), artista y farmacéutico, una de las personalidades más singulares del panorama artístico catalán de la segunda mitad del siglo XX, al que el Museu d’Art
Niña soplando en un brasero, es la última de las llamadas ‘pinturas de velas’ de George de la Tour, el tenebrista francés por excelencia, que aún se conservaba en manos privadas. La saca al mercado
La fotografía de Helmut Newton refleja su perenne obsesión por las mujeres a las que convirtió en la esencia de su obra. Sus féminas tienen un aspecto peligroso, incluso amenazante, pero siempre sofisticado. Newton saltó a
Los enigmáticos pintores del Renacimiento alemán protagonizan la venta del 18 de noviembre de Artcurial. El lote estelar es Judith mostrando la cabeza de Holofernes, atribuido a Melchor Feselen y tasado entre 400.000 y 600.000
Wassily Kandinsky nació en Moscú en 1866 en el seno de una familia multicultural y burguesa: su padre era un mercader de té de Siberia y su madre descendía de la aristocracia mongola. Antes de
El Palau Gomis de Barcelona, sede del Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM), que promueve y difunde el arte contemporáneo figurativo de los siglos XX y XXI, acoge hasta el 13 de diciembre la exposición
Los humanistas del Renacimiento estaban fascinados por la antigüedad, por sus mitos, su arte y su arquitectura. Los nobles exigían a los historiadores que inflaran sus árboles genealógicos para hacerlos retroceder hasta Hércules y otros
“Nunca he odiado tanto a un hombre como para devolverle sus diamantes” admitió la explosiva actriz Zsa Zsa Gabor. La intemporal fascinación que ejerce la gema más dura y perfecta está a punto de escribir
LOOP Barcelona no falta a su cita con los amantes del videoarte y el cine de artista en una convocatoria indefectiblemente marcada por las circunstancias derivadas de la pandemia del Covid-19 que están afectando seriamente
Bernardino Campi nació en Cremona en 1522, hijo de un orfebre. Aprendió los primeros rudimentos del arte de la pintura con su padre, pero luego amplió su formación en diversos talleres de Mantua regresando años
El pintor flamenco Abel Grimmer (1570 – c.1620), hijo del también pintor Jacob Grimmer, fue mencionado por egregios historiadores como Karel van Mander y Giorgio Vasari. El Museo del Prado posee seis obras de este
Frente a la ola de cancelaciones que se han producido en el sector de las ferias de arte a causa de las restricciones sanitarias, Marte, que celebra su séptima edición hasta el domingo en el
Tras su cancelación debido a la crisis sanitaria, Christie’s ha tendido su mano a Paris Photo en un gesto de solidaridad ofreciéndole su sede, en el 9 de la avenue Matignon, para celebrar la feria
El volumen y el color han marchado unidos durante milenios. Ya el teórico Antonio Palomino (1655-1726), al elogiar la escultura del Cristo del Perdón, tallada
Martin Johnson Heade (1819-1904) siguió un rumbo distinto al de la mayoría de los pintores norteamericanos en la segunda mitad del siglo XIX. Cuando sus
Como la gran mayoría de los pintores europeos a partir del siglo XV, Pedro Pablo Rubens (1577-1640) trabajó dentro de un sistema de taller heredado
Esta colección barcelonesa es el resultado de la pasión por el arte de Fernando Casacuberta y Rosario (Coty) Marsans, cuyo esfuerzo a lo largo de
Las imágenes de Chema Madoz (Madrid, 1958) plantean límites entre el sueño y la razón. Más allá de lo onírico, podemos pensar en Hegel cuando
Creció en un ambiente familiar intelectual de escritores y directores de cine y fue uno de los artistas que inició la Nueva Figuración Madrileña; con
Se ve a sí mismo como un “comunicador de imágenes”, como un “antropólogo visual”. Gabriel Chaile (Tucumán, 1985) es una de las figuras más brillantes
Bajo el paraguas del término Maestros Antiguos se concentran más de 400 años de historia del arte, un arco temporal que nos lleva desde el
Políglota y viajera empedernida, Gabriele Münter (1877-1962) fue una de las fundadoras de El Jinete Azul (Der Blaue Reiter), el legendario grupo de artistas expresionistas
Con motivo del 50º aniversario de su muerte, la Fundació Vila Casas recuerda al artista Francesc Domingo (Barcelona, 1893-São Paulo, 1974), a quien el crítico
Fueron apenas 14 años, desde la Revolución de Noviembre de 1918 hasta la elección de Hitler en 1933, pero durante este breve lapso Alemania vivió
El historiador del arte Kenneth Clark escribió que “el desnudo no es un tema artístico, sino una forma de arte”. Y es que este género
