“El fuego del cielo” fue uno de los sobrenombres con los que se conoció la electricidad recién inventada en el siglo XIX. Una de sus aplicaciones más interesantes fue la galvanoplastia, un procedimiento electroquímico que
Fundado en 2006 Master Drawings es el gran acontecimiento que reivindica la importancia del dibujo, desde el antiguo al contemporáneo. Convoca del 27 de enero al 3 de febrero a una veintena de marchantes americanos
Nacido en Marsella en 1921, César inició allí su formación artística antes de asistir a la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de París. En la capital francesa conoció a Alberto Giacometti, Germaine Richier y Pablo
Jacques Lipchitz afirmaba que el cubismo había supuesto la emancipación de todo el arte precedente, mientras que Juan Gris lo consideraba no un procedimiento sino un estado del espíritu. Los protagonistas del cubismo supieron bien
Deborah Feingold (Rhode Island, 1951) se mudó a la Gran Manzana en 1976, junto a su pareja de entonces, un músico de jazz que la animó a abrazar el espíritu de improvisación y le consiguió
La veterana feria belga fundada por Pierre Loos celebra su edición de invierno del 24 al 28 de enero reuniendo a una veintena de anticuarios especializados en arte no europeo. Uno de los alicientes será
La casa de subastas inglesa Dreweatts estrena la temporada licitando, los días 23, 24 y 25 de enero, una exquisita colección privada de artes decorativas. Reunida a lo largo de 30 años, comprende 750 objetos
El romanticismo, el realismo, el naturalismo, la pintura «plein air» y el impresionismo, son las principales etiquetas asociadas a la pintura francesa del siglo XIX. Los artistas que cultivaron esos estilos -personalidades como Géricault, Delacroix,
Al pie de la cordillera de los Andes, en la costa norte de Perú, se halla uno de los desiertos más áridos del mundo. Un territorio hostil en el que se desarrollaron civilizaciones hoy caídas
Aunque el artista noruego Edvard Munch consiguió notoriedad al principio de su carrera por sus inquietantes representaciones de la ansiedad humana y la alienación fruto de la experiencia moderna, él creía que haber alcanzado su
Pinxit Mexici, 1700-1790 es una exposición pionera consagrada a la pintura mexicana de un período vibrante que estuvo marcado por importantes desarrollos estilísticos y la invención de nuevas iconografías. Las más de 100 obras expuestas
La exposición Pop Art Today en Proyecto H Contemporáneo reúne hasta el 12 de febrero en Madrid a un cuarteto de artistas que ejemplifican la pervivencia de la estética Pop Art en el mundo actual: Paul Rousso,
¿Es la moda moderna? Para responder a esta cuestión se indaga en el pasado, el presente –e incluso el futuro- de 111 prendas y accesorios que han tenido un profundo impacto en el último siglo.
El Museo Universidad de Navarra, el único museo en España capaz de ofrecer titulaciones oficiales propias, ha diseñado el primer master en estudios y práctica de comisariado, el Master in Curatorial Studies, una formación universitaria para una profesión
Francesc Torres ha ideado un proyecto que explora la colisión frontal entre la historia y la cultura, a la vez que reflexiona sobre la naturaleza misma de los museos. Durante más de dos años el
La mezzosoprano más carismática de la lírica española responde a nuestro cuestionario más original sobre arte. En su casa de El Escorial, rodeada de partituras, figurines de vestuarios creados para ella por modistos como Christian
Joana Biarnés ha sido una pionera del fotoperiodismo en nuestro país. El Palau Robert de Barcelona le rinde homenaje con una exposición, abierta hasta el 2 de abril, argumentada con casi un centenar de imágenes datadas
Universalmente admirada, la cerámica española ofrece atractivas oportunidades para el coleccionista. “La cerámica antigua produce una atracción adicional con respecto a otras antigüedades y reside paradójicamente en su alta fragilidad: cada pieza que nos llega
Más erudito e investigador que anticuario, Christian Deydier es uno de los expertos más respetados en arte chino. Teniendo en cuenta que su abuelo era orientalista, propietario de la librería Maison Neuve de París, y su
“Adolf Loos. Liberó a la humanidad de trabajos inútiles”, éste fue el epitafio escrito por el propio Adolf Loos (Brno, 1870-Kalksburg, 1933), el autor del ensayo Crimen y ornamento, el creador de entornos íntimos y confortables y
Mariano Fortuny fue el artista español más cosmopolita y versátil del siglo XIX. El Museo del Prado le dedica una muestra irrepetible, patrocinada por la Fundación AXA, que recorre las diversas etapas de su producción como pintor,
La historia del Impresionismo se puede contar a través de la paleta que sus protagonistas usaron en las diferentes etapas de sus carreras. Desde los negros profundos de Manet, fruto de su admiración por la
Decía Picasso: “El cielo que Leonardo promete en sus pinturas, Rafael nos lo da”. Encumbrado durante siglos como el artista más sublime del Renacimiento, Rafael Sanzio (1483-1520) fue llamado el “príncipe de los pintores” por
El de Concha Jerez (Las Palmas de Gran Canaria, 1941), es uno de los nombres pioneros en el desarrollo del arte conceptual en España. Representante imprescindible de las primeras incursiones multimedia, su vasta trayectoria se
Tàpies reunió obras de arte aparentemente dispares en el tiempo y en la cultura, coleccionando apasionadamente pero de manera única y personal. Esta ecléctica colección
Esta venta el 3 de octubre en la sede londinense de Christie’s reúne obras icónicas de los siglos XX y XXI, entre las que destacan
Decían los hermanos Goncourt que el siglo XVIII francés fue un periodo de seducción, amor e intriga, y este fascinante cóctel se reflejó en un
La belleza, el brillo y el valor intrínseco de la plata la han convertido en un objeto admirado durante siglos. Lewis Smith, director de la
El Museo Arqueológico Nacional conmemora su 150º aniversario con un programa de eventos especiales para redescubrir sus fondos con más de 15.000 piezas. Nos sumamos
El popular cantante Sergio Dalma nos descubre una faceta poco conocida, la de amante del arte, desvelando su interés por las antigüedades, su temprana atracción
El arte mecánico, la propuesta con la que CaixaForum Barcelona estrena la temporada, examina la trayectoria de Andy Warhol, desde sus inicios como diseñador gráfico
El más célebre de los impresionistas, fue también el más discreto de los coleccionistas. Aparte de su inclinación bien conocida por las estampas japonesas, lo
Rafael Canogar (Toledo, 1935), es una leyenda viva del arte contemporáneo español. Por él han transcurrido seis décadas de historia de nuestra pintura abstracta con
Considerada una de las voces plásticas más lúcidas y combativas surgidas en la segunda mitad del siglo XX, la producción artística de Paula Rego está
Pertenece al ‘Gotha’ del mundo del arte pero ha enfocado su pasión en un campo ajeno a la tradición familiar: la arqueología Kallos, la palabra
La iconoclasta pintora gallega Maruja Mallo, fue una de las personalidades más brillantes de la Generación del 27. Ortega y Gasset, que le organizó una
