Warhol reinterpreta a Munch
Los grabados de Andy Warhol basados en Munch nunca fueron editados, y sólo existen en variantes en caprichosos colores. ¿Andy Warhol y Edvard Munch? La figura urbana, moderna y excéntrica de Warhol no nos casa
Los grabados de Andy Warhol basados en Munch nunca fueron editados, y sólo existen en variantes en caprichosos colores. ¿Andy Warhol y Edvard Munch? La figura urbana, moderna y excéntrica de Warhol no nos casa
El artista uruguayo Joaquín Torres-García es objeto de una retrospectiva en el MoMA neoyorkino que compendia su dilatada trayectoria, iniciada a finales del siglo XIX y culminada en la década de los 40, a través
La exposición Jean Dubuffet. La metamorfosis del paisaje, aglutina un centenar de obras del pintor y escultor francés, que, como maestro de la experimentación, dio nuevos impulsos a la escena artística en la segunda mitad
Desde 2011, la feria de arte no europeo (Bruneaf) celebra una edición de invierno convocando a más de treinta expositores de arte tribal deseosos de compartir su pasión por los objetos raros, preciosos y genuinos.
Artista y fraile dominico, recibió de manera póstuma el apelativo de Fra Angelico, pues en vida fue conocido como Fra Giovanni, el nombre que escogió al ingresar en el convento de Santo Domingo en Fiesole.
La reunificación del antiguo Egipto lograda por Nebhepetre Mentuhotep II -el primer faraón del Imperio Medio-, fue seguida de un florecimiento cultural que duró casi 400 años. Durante el Imperio Medio (c. 2.030 a 1.650
Tristan Tzara (1896-1963), figura emblemática de las vanguardias, escritor, poeta y ensayista, es conocido principalmente por ser el promotor del dadaísmo en 1915. Esta muestra en MAMCS de Estrasburgo invita a descubrir la vida de
‘Pierreuses’, prostitutas que ejercen clandestinamente en descampados, chicas ‘con tarjeta’ e ‘insumisas’ que ofrecen sus servicios en espacios públicos, ‘verseuses’, que fomentan el consumo de alcohol, empleadas por las cervecerías de mujeres, pensionistas de prostíbulos,
Mezclando temas de la cultura pop con técnicas que recuerdan a los maestros antiguos, Mark Ryden (Medford, Oregon, EEUU, 1963) ha creado un estilo singular que desdibuja los límites tradicionales entre el arte elevado y el popular.
El mecenas Antoine de Galbert, heredero del grupo Carrefour, es uno de los coleccionistas más poderosos del mundo. Empezó a coleccionar en 1987, decantándose ya, deliberadamente, por el arte que se sitúa en los márgenes,
Soñaba con tener un taller espacioso y su sueño se hizo realidad gracias a su amigo Josep Lluís Sert que se lo construyó en Mallorca. “Solo utilizo los objetos que encuentro –decía Joan Miró (Barcelona,
Las turbulencias económicas vividas esta última década no han impedido al mercado del arte conquistar nuevas cimas. Del sustantivo incremento de su volumen de negocio hablan los 51 billones de euros en que se cifraron
El nombre de Ingres sigue siendo sinónimo de gran dibujante en la mente de todos, hasta un tipo de papel ha recibido su nombre, el papel Ingres, y su amor por el violín, instrumento que
Comisariada por Anne Morin y argumentada a través de 86 imágenes de la colección de Lola Garrido About Fashion ilustra la historia de la fotografía de moda del siglo XX. El visitante podrá deleitarse ante
‘No quiero pintar música. No quiero pintar estados de la mente. No quiero pintar de forma colorista o no colorista. No quiero mostrar al futuro su verdadero camino. Solo quiero pintar buenos cuadros, necesarios y
De familia de coleccionistas, Hugues-Jean Lamy vivió desde niño la pasión por el arte en su entorno familiar y quedó marcado para siempre. La Galerie Lamy de Bruselas, que dirige con su padre Georges, es
El fénix, ese ave mitológica que se consumía por acción del fuego cada quinientos años para resurgir después de sus cenizas, es el emblema de la galería Phoenix Ancient Art, fundada en los años 60
De niño, al dormir la siesta en el taller de su padre, el haz de luz que manaba de un agujero de la puerta proyectaba sobre la pared la escena exterior, invertida. Ver las personas
Con alma de poeta, Javier Mariscal (Valencia, 1950) es el flâneur contemporáneo que sabe encontrar la poesía en la ciudad y en las cosas de cada día; y si París fue la amante de los
El Prado acoge la primera exposición monográfica en España dedicada a la obra de Jean-Auguste Dominique Ingres (1780-1867), uno de los jalones más influyentes en el devenir de la pintura del siglo XIX, del que
Fernando Durán adjudicó ayer en 786.500 euros el cuadro San Jerónimo en su estudio de Marinus Van Reymerswaele, marcando un hito en la historia de la casa de subastas madrileña. Marinus van Reymerswaele pertenece, junto con los
A partir de 1905 un grupo de jóvenes pintores alemanes se aventuró en la senda del Modernismo. Su lenguaje pictórico potente, expresivo y completamente novedoso, expresaba su actitud individual frente a la vida. Usando fórmulas
Alexander Calder, pionero de la escultura cinética, desempeñó un papel fundamental en la conformación de la historia de la modernidad. Esta muestra reúne alrededor de un centenar de piezas que ponen de manifiesto cómo, de
Nada temas, dice ella. Cuando el arte revela verdades místicas, es la propuesta con la que se clausuran los actos organizados por el Ministerio de Cultura con motivo del V Centenario del nacimiento de santa
El rico fondo de manuscritos iluminados franceses y flamencos es una de las colecciones más desconocidas de la BNE. El conjunto asciende a unos 156
Flores aromáticas y perfumes, canales malolientes y olores corporales desagradables, exóticos aromas llegados de tierras lejanas (especias, tabaco, café y té)… ¿Se puede captar la
“Lo que quiero es mostrar un mundo perfecto con una grieta. Quiero que la imagen sea lo suficientemente seductora como para intrigar al espectador con
Desde 1990, Chus Burés ha pasado muchos veranos en Mallorca, y su estrecha relación con la isla balear le llevó a abrir un taller, que
El título de esta exposición, She-Bam Pow Pop Wizz!, evoca la singular voz de Brigitte Bardot entonando Comic Strip de Serge Gainsbourg. Al igual que
La artista multimedia Marina Núñez (1966) recupera y reinterpreta el tradicional bodegón, vanitas o naturaleza muerta, género considerado menor y relegado en el pasado a
El subconsciente, los sueños, el erotismo, las obsesiones, el azar y lo irracional fueron elementos que los artistas surrealistas incorporaron a sus creaciones, con frecuencia
La estrecha relación que Alexander Calder (1898-1976) mantuvo con el MoMA desde sus inicios es el tema de esta muestra. Fue uno de los pocos
La Fundación de Arte y Pensamiento Martín Chirino, con la coproducción de la Fundación Antonio Pérez de Cuenca, acoge hasta el próximo 19 de septiembre
Pablo Pérez-Mínguez o P.P.M., como le gustaba firmar sus trabajos (1946-2012), Premio Nacional de Fotografía 2006, fue uno de los artistas y fotógrafos más relevantes
En Irreversible la escultora Bene Bergado (1965) propone una reflexión desde distintas perspectivas sobre cómo nos afectan las decisiones que se toman en la industria
Siguiendo la estela de la fulgurante irrupción del criptoarte en el mercado, la firma relojera suiza IWC Schaffhausen ha invitado al artista madrileño Miguel Caravaca
