BRAFA, objeto de deseo
Con Christo como artista invitado este año, BRAFA 2018 se está celebrando desde el 27 de enero al 4 de febrero en Bruselas, en Tour & Taxis, con 133 expositores de unos 15 países, siempre
Con Christo como artista invitado este año, BRAFA 2018 se está celebrando desde el 27 de enero al 4 de febrero en Bruselas, en Tour & Taxis, con 133 expositores de unos 15 países, siempre
“El fuego del cielo” fue uno de los sobrenombres con los que se conoció la electricidad recién inventada en el siglo XIX. Una de sus aplicaciones más interesantes fue la galvanoplastia, un procedimiento electroquímico que
Fundado en 2006 Master Drawings es el gran acontecimiento que reivindica la importancia del dibujo, desde el antiguo al contemporáneo. Convoca del 27 de enero al 3 de febrero a una veintena de marchantes americanos
Nacido en Marsella en 1921, César inició allí su formación artística antes de asistir a la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de París. En la capital francesa conoció a Alberto Giacometti, Germaine Richier y Pablo
Jacques Lipchitz afirmaba que el cubismo había supuesto la emancipación de todo el arte precedente, mientras que Juan Gris lo consideraba no un procedimiento sino un estado del espíritu. Los protagonistas del cubismo supieron bien
Deborah Feingold (Rhode Island, 1951) se mudó a la Gran Manzana en 1976, junto a su pareja de entonces, un músico de jazz que la animó a abrazar el espíritu de improvisación y le consiguió
La veterana feria belga fundada por Pierre Loos celebra su edición de invierno del 24 al 28 de enero reuniendo a una veintena de anticuarios especializados en arte no europeo. Uno de los alicientes será
La casa de subastas inglesa Dreweatts estrena la temporada licitando, los días 23, 24 y 25 de enero, una exquisita colección privada de artes decorativas. Reunida a lo largo de 30 años, comprende 750 objetos
El romanticismo, el realismo, el naturalismo, la pintura «plein air» y el impresionismo, son las principales etiquetas asociadas a la pintura francesa del siglo XIX. Los artistas que cultivaron esos estilos -personalidades como Géricault, Delacroix,
Al pie de la cordillera de los Andes, en la costa norte de Perú, se halla uno de los desiertos más áridos del mundo. Un territorio hostil en el que se desarrollaron civilizaciones hoy caídas
Aunque el artista noruego Edvard Munch consiguió notoriedad al principio de su carrera por sus inquietantes representaciones de la ansiedad humana y la alienación fruto de la experiencia moderna, él creía que haber alcanzado su
Pinxit Mexici, 1700-1790 es una exposición pionera consagrada a la pintura mexicana de un período vibrante que estuvo marcado por importantes desarrollos estilísticos y la invención de nuevas iconografías. Las más de 100 obras expuestas
La exposición Pop Art Today en Proyecto H Contemporáneo reúne hasta el 12 de febrero en Madrid a un cuarteto de artistas que ejemplifican la pervivencia de la estética Pop Art en el mundo actual: Paul Rousso,
¿Es la moda moderna? Para responder a esta cuestión se indaga en el pasado, el presente –e incluso el futuro- de 111 prendas y accesorios que han tenido un profundo impacto en el último siglo.
El Museo Universidad de Navarra, el único museo en España capaz de ofrecer titulaciones oficiales propias, ha diseñado el primer master en estudios y práctica de comisariado, el Master in Curatorial Studies, una formación universitaria para una profesión
Francesc Torres ha ideado un proyecto que explora la colisión frontal entre la historia y la cultura, a la vez que reflexiona sobre la naturaleza misma de los museos. Durante más de dos años el
La mezzosoprano más carismática de la lírica española responde a nuestro cuestionario más original sobre arte. En su casa de El Escorial, rodeada de partituras, figurines de vestuarios creados para ella por modistos como Christian
Joana Biarnés ha sido una pionera del fotoperiodismo en nuestro país. El Palau Robert de Barcelona le rinde homenaje con una exposición, abierta hasta el 2 de abril, argumentada con casi un centenar de imágenes datadas
Universalmente admirada, la cerámica española ofrece atractivas oportunidades para el coleccionista. “La cerámica antigua produce una atracción adicional con respecto a otras antigüedades y reside paradójicamente en su alta fragilidad: cada pieza que nos llega
Más erudito e investigador que anticuario, Christian Deydier es uno de los expertos más respetados en arte chino. Teniendo en cuenta que su abuelo era orientalista, propietario de la librería Maison Neuve de París, y su
“Adolf Loos. Liberó a la humanidad de trabajos inútiles”, éste fue el epitafio escrito por el propio Adolf Loos (Brno, 1870-Kalksburg, 1933), el autor del ensayo Crimen y ornamento, el creador de entornos íntimos y confortables y
Mariano Fortuny fue el artista español más cosmopolita y versátil del siglo XIX. El Museo del Prado le dedica una muestra irrepetible, patrocinada por la Fundación AXA, que recorre las diversas etapas de su producción como pintor,
La historia del Impresionismo se puede contar a través de la paleta que sus protagonistas usaron en las diferentes etapas de sus carreras. Desde los negros profundos de Manet, fruto de su admiración por la
Decía Picasso: “El cielo que Leonardo promete en sus pinturas, Rafael nos lo da”. Encumbrado durante siglos como el artista más sublime del Renacimiento, Rafael Sanzio (1483-1520) fue llamado el “príncipe de los pintores” por
¿Qué significa ser un ser humano hoy? ¿qué nos depara el futuro como especie? ¿cómo influye la tecnología en nuestro sentido de la identidad? Cuestiones
Fruto del conocimiento pero también del apasionamiento y el placer por el coleccionismo, Juan Abelló y Anna Gamazo han reunido unos fondos artísticos de renombre
El fotógrafo Leopold Samsó (Barcelona, 1946) es conocido por sus famosos retratos a personalidades del mundo del arte y la cultura. No obstante, ha explorado también
“Si aún quieres ver algo, tendrás que mirar más allá de tus ojos, ver a través de la nuca; si aún quieres ver algo, tendrás
El Centro Botín, espectacular edificio de Renzo Piano junto a la bahía de Santander, abrió sus puertas con una muestra de la investigación académica sobre
Con María Blanchard. Pintora a pesar del cubismo, el Museo Picasso Málaga transita por las diferentes etapas creativas de la cántabra María Blanchard (1881-1932), una mujer
La Fundación Amigos del Museo del Prado, en colaboración con la Universidad Complutense y gracias al patrocinio de la Fundación ACS, organiza el curso de
«Melón empezado es un ejemplo de poesía pictórica, un momento suspendido en el tiempo que condensa toda la magia de Jean Siméon Chardin (1699-1779): el
Nantes, la ciudad a orillas del Loira que vio nacer a Jules Verne o donde germinó el surrealismo, es un afortunado ejemplo de reconversión de
“Picasso tuvo una relación apasionada con Barcelona”, asegura Emmanuel Guigon (Besançon, 1959), quien, desde hace ocho años, lleva el timón del Museu Picasso de Barcelona.
Cada día debería tener cuarenta y ocho horas para esta mujer. Lita Cabellut (Sariñena, Huesca, 1961) posee una fuerza arrolladora. Es la artista española viva
Teresa Duclós (Sevilla, 1934) nos enseña a mirar calladamente, sin apenas levantar la voz ni pronunciar discursos. Para ella, pintar cuadros es una cuestión natural
