
Imagen, emoción, utopía
El Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) reivindica el poder transformador de las imágenes y explora cómo se ha representado la emoción en el arte en la muestra En el aire conmovido. Concebida por

El Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) reivindica el poder transformador de las imágenes y explora cómo se ha representado la emoción en el arte en la muestra En el aire conmovido. Concebida por

El efervescente capítulo que se abrió con la Transición tuvo su eco en las artes plásticas de la mano de jóvenes artistas cuyo trabajo se impregnó del clima de libertad de aquella década y dieron

Las aventuras de Alicia comenzaron como una historia fantástica que Charles Lutwidge Dodgson (Lewis Carroll, 1832-1898) fue narrando a Alice Liddell y a sus hermanas a lo largo de una «tarde dorada» de 1862. Para

Atrevida, marítima, creativa, verde y contemporánea. Así es Nantes, la ciudad francesa a orillas del Loira en la que vino al mundo Jules Verne y que fue una gran fuente de inspiración para él: “Se

“Pasarán los años, se extinguirá tu vida, te alejarás para siempre del mundo dejando una estela de luz radiante que refulgirá en tus lienzos maravillosos y entonces como ahora en el paraje solitario de tierras

Desde 2011, Sorella Acosta lleva a cabo desde su galería OOA ubicada en Sitges una incansable labor por la difusión del arte contemporáneo africano. Su último proyecto es Las pequeñas cosas que importan, del artista

Hortense Fiquet Cézanne posó para su marido Paul Cézanne (1839-1906) en 29 retratos con un rictus inescrutable. Fue calificada de gorda, superficial y poco femenina, los amigos del pintor la apodaron La Boule (“la bola”)

La tercera edición de Standarte, la feria de arte moderno y contemporáneo, abre sus puertas del 8 al 11 de mayo en la madrileña Fundación Carlos de Amberes. Organizada por Mercè y Oti Camps, el

“No existen las reglas. Tienes que dejar que la pintura te lleve”, aseguraba Helen Frankenthaler (Nueva York, 1928-Connecticut, 2011), una pionera de la abstracción que desempeñó un papel fundamental en la transición del Expresionismo Abstracto

A mediados de 1577, recién llegado a España, El Greco (1541-1614) recibió los dos encargos más ambiciosos de su carrera hasta la fecha: El Expolio para la catedral de Toledo y los tres retablos del

“Creo que el arte es una herida en un baile con el amor”, dice Sean Scully (Dublín, 1945), una de las figuras emblemáticas de la abstracción contemporánea. El pintor irlandés crea con su pintura un

Durante los últimos años, la obra plástica de Cecilia Vicuña (Santiago de Chile, 1948) ha generado un interés absoluto en algunas de las instituciones y colecciones más destacadas del mundo (Guggenheim y MoMA de Nueva

En el corazón del Barrio Gótico de Barcelona y junto a la Catedral, en el antiguo Palacio Real de los Condes de Barcelona, está el Museo Frederic Marès. Atravesar su jardín y adentrarse en él

Sonia Navarro (Puerto Lumbreras, Murcia, 1975) lleva más de veinte años abriendo puertas a su idealismo tenaz. De niña ya flirteaba con las labores de costura y bordado que las mujeres de su familia dominaban.

Rebeldes y libres con un universo de sueños, magia y alquimia. Leonora Carrington y Remedios Varo fueron “hermanas surrealistas”, además de grandes amigas. Su poderosa personalidad fascina a Carolina Yuste (Badajoz, 1991), quien también reconoce

Gómez de la Serna la llamó “bruja buena”, Dalí la definió como “mitad ángel, mitad marisco” y Joaquín Torres-García la consideraba una artista “personalísima”. Maruja Mallo (Ana María Gómez González-Mallo, Viveiro, Lugo, 1902- Madrid, 1995),

“El logro del coleccionista reside en crear a partir del genio de otros un néctar que le pertenece sólo a él mismo” escribió el historiador del arte francés Henri Focillon, una reflexión con la que

Las esculturas de Jaume Plensa (Barcelona, 1955) habitan parques, jardines, playas, iglesias y museos de todo el mundo y son muchas las grandes capitales que cuentan entre sus iconos con una de sus monumentales cabezas

Con el entusiasmo y las ganas de siempre, Rafael Canogar (Toledo 1935), pintor de renombre internacional y uno de los soportes de nuestra vanguardia de posguerra y las corrientes posmodernas de los 80, sigue librando

Belleza, emoción, comunicación, son algunas de las palabras que Alex Ruas Wege utiliza para describir lo que espera de una obra de arte. El gusto de este joven diseñador de interiores brasileño, fundador del ARW

Estudió Bellas Artes, donde suponía que todo iba a ser brillante: hacer las cosas bien, dibujar bien, pintar bien. Pensaba que tenía que ser virtuosa o tener un don. Y creyó que no lo tenía

“Fue en muchos sentidos el primer artista moderno, el primero que procedió no por evolución sino por revolución”, escribió sobre Caravaggio el pintor y crítico inglés Roger Fry en 1905. La carrera de Michelangelo Merisi

La verdadera vida, la vida al fin descubierta y esclarecida, la única plenamente vivida es la literatura”, confesó Marcel Proust (Auteuil, 1871 – París, 1922), uno de los escritores más influyentes del siglo XX, reconocido

Nada más empujar la puerta de la galería Elvira González, en la calle Hermanos Álvarez Quintero, en pleno bullicio de Madrid, nos recibe una pared blanca con una frase. Parece escrita con carboncillo, con una

El Museo Thyssen presenta una exposición dedicada a un grupo histórico y generacional de pintores y escultores que han vivido y trabajado en Madrid desde

La ciencia aplicada al arte ha procurado sorpresivos hallazgos. En este artículo el experto en delitos contra el arte Noah Charney recoge algunos de los

Quienes vieron la película Noviembre (2003) no pudieron sustraerse al magnetismo que desprendía Óscar Jaenada; el actor catalán tenía lo que los americanos llaman “star

En una civilización tan tecnificada y automatizada como la nuestra, lo más natural es la inhibición de la imaginación. Will Gompertz (1965), director de arte

Alexander S. C. Rower, Presidente de la Fundación Calder y nieto del artista, fue uno de los pocos jóvenes cuya presencia era tolerada por el

La Edad de Oro de la pintura española comenzó a finales del siglo XVI y floreció durante el XVII. Al tiempo que los Países Bajos
Recién alcanzada la mayoría de edad, el Museo Guggenheim Bilbao presenta una selección de sus fondos propios en una exposición que incluye destacadas piezas de

Con motivo de su 80º cumpleaños, el antiguo propietario de esta casa de subastas, Gert K. Nagel, dispersa su colección privada que incluye más de

A través de un centenar de obras firmadas por algunos de los nombres más ilustres de la historia del arte, de Rubens y Rembrandt pasando

Pacífico. España y la aventura de la Mar del Sur se centra en el descubrimiento y la exploración del Océano Pacífico para darlo a conocer

Esta exposición – Más allá de la belleza: Transformar el cuerpo en el Antiguo Egipto– nos introduce en la intimidad de los antiguos egipcios, una

Durante las primeras décadas del siglo XVI brotó en Italia, sofocada por problemas y derrotas, un nuevo estilo europeo: el manierismo. No se había visto