Llega Barcelona Gallery Weekend
Acercar el público a la compra de arte de forma fácil y transparente y reivindicar el papel crucial de las galerías en el ecosistema cultural, es el objetivo de Barcelona Gallery Weekend promovido por la
Acercar el público a la compra de arte de forma fácil y transparente y reivindicar el papel crucial de las galerías en el ecosistema cultural, es el objetivo de Barcelona Gallery Weekend promovido por la
“El dibujo no es más que la configuración de lo que ves”, escribió Paul Cézanne (1839-1906), quien admitía que la práctica del dibujo le había enseñado “a ver bien”. Más conocido como pintor, realizó, sin
Art Paris será la primera feria de arte que se celebre en el Grand Palais Éphémère, un edificio provisional de 10.000 metros cuadrados, situado en los jardines de Campo de Marte que acogerá grandes eventos
“TEFAF sigue siendo, por múltiples razones, la feria más importante del mundo” nos aseguraba su presidente Hidde van Seggelen. Creada en 1988 en Maastricht (Países Bajos), es considerada un referente mundial en el ámbito del
Ramón Masats (Caldas de Montbui, 1931) fue galardonado en 2020 con el Premio Internacional de Fotografía Alcobendas, en su sexta edición. El jurado quiso reconocer el valor de su larga trayectoria que, desde un compromiso
El barrio de Saint-Germain-des-Prés es uno de los pulmones de la vida intelectual parisina en cuyas calles conviven cafés míticos como el Flore o Des Deux Magots, teatros como el Odeón o la casa-museo del
Concéntrico es el Festival de Arquitectura y Diseño de Logroño, que propone descubrir y redescubrir los espacios de interés del Centro Histórico de la ciudad. En su séptima edición, que se desarrolla del 2 al
El Museo Meadows de Dallas, concebido como “un pequeño Prado para Texas”, ha anunciado la adquisición de un raro retrato firmado y fechado por Bartolomé González y Serrano (1564-1627) titulado Retrato de una dama (1621).
Marginalias es la mayor y más exhaustiva retrospectiva dedicada a la artista Ida Applebroog (1929) hasta la fecha, abarcando más de cinco décadas de su dilatada trayectoria. Las más de 200 obras y 8 instalaciones
Líder de los Young British Artists y Premio Turner, Damien Hirst (1965) ha reinterpretado con ironía la pintura tradicional de paisaje en su serie Cerezos en flor. Mediante empastadas pinceladas y elementos del arte gestual,
La italiana Tina Modotti (1896-1942) ha dejado una huella indeleble en la historia de la fotografía contemporánea. Sus famosas instantáneas, que forman parte de las colecciones de los museos más importantes del mundo, son el
El rico fondo de manuscritos iluminados franceses y flamencos es una de las colecciones más desconocidas de la BNE. El conjunto asciende a unos 156 ejemplares de los que en esta muestra se exhiben algo
Flores aromáticas y perfumes, canales malolientes y olores corporales desagradables, exóticos aromas llegados de tierras lejanas (especias, tabaco, café y té)… ¿Se puede captar la vida del siglo XVII a través de sus olores? ¿Cómo
“Lo que quiero es mostrar un mundo perfecto con una grieta. Quiero que la imagen sea lo suficientemente seductora como para intrigar al espectador con la historia, y luego asestar el golpe” dice Erwin Olaf
Desde 1990, Chus Burés ha pasado muchos veranos en Mallorca, y su estrecha relación con la isla balear le llevó a abrir un taller, que se suma a los que tiene en Madrid y Nueva
El título de esta exposición, She-Bam Pow Pop Wizz!, evoca la singular voz de Brigitte Bardot entonando Comic Strip de Serge Gainsbourg. Al igual que la heroína de la canción y las Barbarellas de la
La artista multimedia Marina Núñez (1966) recupera y reinterpreta el tradicional bodegón, vanitas o naturaleza muerta, género considerado menor y relegado en el pasado a las pintoras, para abordar desde un punto de vista post-humano,
El subconsciente, los sueños, el erotismo, las obsesiones, el azar y lo irracional fueron elementos que los artistas surrealistas incorporaron a sus creaciones, con frecuencia objetos cotidianos con las formas alteradas y subvertidas. El diseño
La estrecha relación que Alexander Calder (1898-1976) mantuvo con el MoMA desde sus inicios es el tema de esta muestra. Fue uno de los pocos artistas seleccionados por el director fundador del Museo, Alfred H.
La Fundación de Arte y Pensamiento Martín Chirino, con la coproducción de la Fundación Antonio Pérez de Cuenca, acoge hasta el próximo 19 de septiembre en su sede del Castillo de la Luz en Las
Pablo Pérez-Mínguez o P.P.M., como le gustaba firmar sus trabajos (1946-2012), Premio Nacional de Fotografía 2006, fue uno de los artistas y fotógrafos más relevantes del último cuarto del siglo XX en España, cuando a
En Irreversible la escultora Bene Bergado (1965) propone una reflexión desde distintas perspectivas sobre cómo nos afectan las decisiones que se toman en la industria alimentaria, química y farmacéutica. Una colección de piezas de gran
Siguiendo la estela de la fulgurante irrupción del criptoarte en el mercado, la firma relojera suiza IWC Schaffhausen ha invitado al artista madrileño Miguel Caravaca a presentar en su boutique madrileña de la calle Ortega
El siglo XVIII fue la era de las grandes expediciones científicas que recorrieron el planeta recopilando especímenes de plantas, insectos, conchas, mamíferos y aves que se traían a Europa. La ornitología, el estudio de las
Una de las señas de identidad de nuestro magazine han sido sus entrevistas exclusivas con grandes personalidades. Se han asomado a nuestras páginas desde Premios
El Lorenzo de Medici de Los Ángeles es el augusto epíteto que le han puesto a Eli Broad (Nueva York, 1933), por su labor como
Empezó a tocar con dos años, a los cinco dio su primer concierto en público y a los 13 dominaba los Estudios de Chopin. Hoy
Julio Le Parc nació en 1928 en Mendoza, al pie de la cordillera de los Andes y a más de mil kilómetros de Buenos Aires.
En apenas una década el pintor y escultor Bosco Sodi (Ciudad de México, 1970) ha protagonizado un ascenso fulgurante en la ‘jungla’ del arte. Su
¿Quiénes son las estrellas del arte emergente español? ¿Qué nombres han traspasado nuestras fronteras? Los quince artistas seleccionados en este reportaje cultivan distintos soportes y
Tenemos la cabeza redonda así que nuestros pensamientos pueden cambiar de dirección, es el título de esta retrospectiva que examina el trabajo audaz, irreverente y
¡Descubra al artista que cambió el arte americano para siempre!. Con ese slogan se presenta la primera antológica póstuma dedicada a Robert Rauschenberg, primer artista
Esta exposición propone seguir los pasos de los artistas que en el siglo XIX se adentraron en los territorios del Oeste norteamericano, asumiendo el reto
Con motivo de la conmemoración del tercer centenario del nacimiento del rey Carlos III, la Real Academia en colaboración con el Museo Arqueológico Nacional de
Ya traten de poéticas historias de amor o epopeyas mitológicas, ya sean estudios atmosféricos o ruinas pintorescas, las obras maestras del arte barroco y rococó
¿Hasta qué punto el cine fue concebido como un arte tanto plástico como narrativo? Arte y cine. 120 años de intercambios revela la porosidad entre
