Bucólico Monet
Una excepcional selección de 52 obras de grandes artistas del siglo XX argumentan la venta de arte moderno que se celebra hoy en Christie’s Londres. El lote estrella es Estanque de nenúfares de Claude Monet
Una excepcional selección de 52 obras de grandes artistas del siglo XX argumentan la venta de arte moderno que se celebra hoy en Christie’s Londres. El lote estrella es Estanque de nenúfares de Claude Monet
La exposición Variantes de Dali’s mustache se sustenta en una selección de imágenes de uno de los grandes fotógrafos del siglo XX, el letón establecido en los Estados Unidos Philippe Halsman, con quien Dalí construyó
Fernando Botero (Medellín, Colombia, 1932) es el más conocido de los artistas latinoamericanos aún en activo de la segunda mitad del siglo XX. El versátil creador ha configurado un estilo personal, figurativo y a contracorriente, caracterizado
Un atípico autorretrato “optimista” de Francis Bacon debuta en Sotheby’s Nueva York tras permanecer en la misma colección privada desde poco después de pintarse, hace más de 45 años. Dos estudios para un autorretrato (1970),
El suntuoso marco de la Real Academia de Bellas Artes de Madrid acogerá la primera edición de GABINETE, Salón del Coleccionista de Dibujos y Estampas, que celebrará su primera edición del 2 al 5 de
Concebida en 1884 y esculpida entre 1901-1902 en un solo bloque de mármol, La eterna primavera de Rodin se halla entre las representaciones más perfectas de dos amantes abrazados. Se cree que esta escultura es
Obra seminal de la famosa serie Banalidad creada por Jeff Koons en 1988, Desnudos aborda el eterno y profundo dilema de la vergüenza y la culpa a través de una cándida pareja de niños. Financiada
Julia Margaret Cameron fue uno de los nombres más relevantes de la fotografía del siglo XIX. Conocida por la intensidad de sus retratos, hizo posar como modelos a sus familiares, sirvientes y amigos, entre los
En los últimos veinticinco años, Nagel se ha labrado un prestigio entre los principales proveedores de arte asiático de Europa gracias a sus dos subastas anuales dedicadas a las artes asiáticas. Esta venta primaveral dispersará
Aunque reconoce que su patria es la pintura, Eduardo Arroyo es también un hijo de la República de las Letras. Nació en Madrid en 1937 en plena Guerra Civil y se educó en el Madrid
Barcelonés de 1948, Enrique Vila-Matas es, en definición de su colega Rodrigo Fresán, “el más argentino de los escritores españoles” además de haber sido incluido por The Guardian entre los “cinco mejores autores latinoamericanos del
Burlón y sentimental, además de acumulador compulsivo de objetos triviales que en sus manos se llenan de significado, Carlos Pazos, es una de las personalidades más arrebatadoras del arte español contemporáneo. El artista catalán (1949)
Alí Banisadr (Teherán, 1976) visitó por primera vez el Museo del Prado en 2006 y el primer cuadro que quiso contemplar fue El Jardín de las Delicias de El Bosco. Iba acompañado por su esposa,
El arte más innovador y conceptual es el campo al que Pieter y Marieke Sanders han dedicado toda su atención como coleccionistas reuniendo unos fondos que reflejan los novedosos desarrollos en el ámbito de los
Galerista, promotor cultural y coleccionista, Miguel Marcos es una de las figuras más respetadas de nuestra escena artística. Paladín de la pintura, apostó por el resurgir del medio que había quedado debilitado por el auge
La exposición Campo cerrado. Arte y poder en la posguerra española. 1939-1953 en el Museo Reina Sofía se presenta como una revisión de la posguerra española tras un trabajo de investigación realizado a lo largo
Duchamp y Lao-Tse, o lo que es lo mismo, la filosofía tradicional oriental y la modernidad occidental son las sustanciosas fuentes de las que bebe Huang Yong Ping, figura emblemática del arte contemporáneo chino. En
Su obra forma parte de colecciones imprescindibles como la Tate Modern de Londres, el MoMA de San Francisco o el Storm King Art Center de Nueva York, entre otros. Andy Goldsworthy (Cheshire, Inglaterra, 1956) es
Artista culto e imprescindible, de larga trayectoria labrada al compás de un diapasón marcado por la poesía. Viajero incansable, conocedor profundo de las culturas de oriente y occidente, Antón Lamazares es uno de los pintores
Hace quinientos años, en una pequeña villa holandesa, tuvo lugar una revolución en el arte sacro. Comisionado para crear retablos cuyas narrativas siempre habían sido bíblicas y pobladas por vírgenes, querubines y santos, un pintor
Azar y control son las fuerzas que animan Logos, el último proyecto pictórico del artista Manuel Gracia presentado en recientes exposiciones celebradas en Matadero Madrid, el Centro Conde Duque y la galería Movart-. Los trabajos
El cantante francés Renaud ha reunido un valioso conjunto de cómics del que ahora se desprende. La pieza estrella es la doble plancha final dibujada en acuarela azul gouache y tinta china por Hergé para
Cuando André Bretón conoció la obra de Kahlo afirmó que era una surrealista espontánea y la invitó a exponer en Nueva York y París, ciudad esta última en la que no tuvo una gran acogida. Frida nunca se sintió
Farhad Moshiri nació en Shiraz, Irán, en 1963, y en la actualidad vive y trabaja en París, siendo representado por las poderosas galerías Perrotin y Thaddaeus Ropac. Ha desarrollado un lenguaje personal en el que
Un edificio inmenso, perfecto para perderse, hallarse después y volver al caos. Los pasillos del imponente inmueble que se levanta en los Madrazo número 29
Eva Lootz (Viena, 1940), es uno de los nombres imprescindibles de los nuevos lenguajes más allá de los límites de la escultura. Perteneciente a las
La palabra que más repite Oliva Arauna es “pasión”, con la que defendió una línea de vanguardia que, a veces, era acogida con desconcierto por
Florence y Daniel Cathiard se conocieron cuando ambos formaban parte de la selección nacional francesa de esquí. Tras la venta de su grupo de empresas
“Maestras recorre el camino de emancipación de las mujeres desde finales del siglo XVI hasta comienzos del XX a través de más de un centenar
En Las meninas, Velázquez nos mira desde detrás de un gran lienzo del que solo vemos la trasera y que ocupa buena parte de la superficie
La edición en cuatro volúmenes de los escritos de Fina Miralles (Sabadell, 1950) con el título Fina Miralles. Paraules fèrtils 1972-2017 ha puesto de relieve
“Picasso es el hombre a batir” dijo Willem de Kooning; Roy Lichtenstein admitió “todos estábamos a la sombra de Picasso”, mientras que George Condo cree
Paradigma de la mujer moderna, Mary Cassatt (1844-1926) ocupa un lugar especial en la historia del arte pues fue de las pocas artistas que triunfó
“¡Ninguna mujer tiene derecho a dibujar tan bien!”, aseguran que exclamó Edgar Degas al ver un cuadro de Mary Cassatt (1844-1926) en el Salón de
“El grabado, en cualquiera de sus variantes (xilografía, calcografía, litografía, serigrafía,…) es una técnica como lo son la acuarela, el óleo, el fresco o gouache.
En 1932, el historiador del arte mecenas Paul Marmottan (1856-1932) legó su palacete del XVI arrondissement de París y sus colecciones a la Académie des
