Flora fotográfica
La flor como motivo ha sido abordada desde múltiples perspectivas en la historia del arte, y de manera especialmente sugestiva a partir de la invención de la fotografía en el siglo XIX. Este interesante capítulo
La flor como motivo ha sido abordada desde múltiples perspectivas en la historia del arte, y de manera especialmente sugestiva a partir de la invención de la fotografía en el siglo XIX. Este interesante capítulo
Hace una década, Chechu Álava (Piedras Blancas, Asturias, 1973) comenzó una serie dedicada a la vida imaginaria de antiguos mitos y mujeres eminentes de la modernidad. Este proyecto se presentó hace un año en la
“¿Cómo podríamos vivir sin la Belleza? Es para el ser humano tan necesaria como el aire que respiramos. Sin ella, esta vida no merecería la pena ser vivida” proclama Alberto Campo Baeza (Valladolid, 1946) en
Miquel Barceló (Felanitx, 1957), uno de los artistas españoles de su generación con mayor proyección internacional, se dio a conocer en el contexto de la eclosión de la pictórica figurativa de los años 80. En
El paisaje del rostro glosa la trayectoria del pintor ruso Alexéi von Jawlensky (Torzhok, 1864 – Wiesbaden, 1941) desde los albores de su carrera en Múnich, pasando por su etapa en Suiza hasta sus últimos
Fernando III jugó un papel clave en la historia hispana destacando entre sus principales actuaciones la pacificación política de sus dominios de Castilla y León y la conquista de las ciudades de Córdoba, Jaén y
La curiosidad que Rembrandt sentía por todo lo extranjero y su voraz apetito coleccionista fueron legendarios. Entró en contacto con personas y objetos de todas las partes del mundo conocido y encontró en ellos una
El pasado invierno, el Museo Guggenheim de Bilbao celebraba la que sin duda será una de las exposiciones más importantes de José Manuel Ballester (Madrid, 1960), bajo el rótulo 2020/03/15. Con este título de aire
Ramon Mascort nació en Barcelona, en 1930, en una familia con profundas raíces en la villa ampurdanesa de Torroella de Montgrí desde finales del siglo XVIII. Este municipio gerundense, situado cerca del mar, entre la
El periplo vital de Yayoi Kusama se desarrolla en dos continentes y abarca casi un siglo. Nacida en una pequeña ciudad del Japón rural llegó a la capital mundial del arte, Nueva York, con una
“Resulta casi imposible imaginar una época en la que la gracia, la belleza y la delicadeza de las flores no nos hayan seducido. Recurrimos a ellas en todos los grandes acontecimientos de nuestra vida. Celebramos
“Despreocupado, pero no indiferente”, así reza el epitafio de Man Ray en el cementerio de Montparnasse. Una frase que podría resumir la filosofía de vida y particular visión del mundo de alguien que encarnó un
La obra de John Akomfrah (Accra, Ghana, 1957) es fruto de su experiencia como hijo de inmigrantes en el Reino Unido y de la toma de conciencia de su identidad como afrodescendiente en un ambiente
Esta escena nos transporta a una época en la que no era raro que los ríos holandeses se congelaran durante el invierno. En sus paisajes, jóvenes y mayores, ricos y pobres, compartían tanto la alegría
El Lissitzky (Rusia 1890 – 1941) fue uno de los principales protagonistas de la abstracción rusa. Creció en Vitebsk, en un ambiente profundamente marcado por la religión judía. Dotado para el arte, realizó el examen
Quintaesencia del retrato cortesano, la Condesa de Chinchón de Francisco de Goya, ha sido sometida a un exhaustivo proceso de restauración que le ha hecho recuperar su esplendor original. La intervención, realizada por la especialista
En un momento en el que la pandemia ha puesto en primera línea la importancia de la atención sanitaria, esta exposición estudia las maneras en que los artistas de este último siglo han imaginado y
“Pensar que esto se haya conseguido me produce una alegría que no puedo describir. Quiero que Cáceres y España puedan disfrutar este museo. Estoy feliz” – declaró ayer la galerista y coleccionista Helga de Alvear
Más de 40 obras de artistas internacionales de África y de la diáspora africana procedentes de la colección del empresario y filántropo Jorge M. Pérez, miembro del patronato del Pérez Art Museum, institución a la
En febrero de 1888, Vincent van Gogh (Zundert, 1853-Auvers-sur-Oise, 1890) abandonó París para instalarse en Arlés huyendo del malestar espiritual que le atenazaba en la capital francesa y decidido a vivir más en comunión con
Hay pocos artistas cuyo trabajo haya experimentado una demanda tan llamativa como la de Eddie Martínez (Nueva York, 1977). Los grandes lienzos de este pintor de Brooklyn, densamente empastados -algunos figurativos, otros abstractos, y la
La feria Urvanity nació con la misión de servir de plataforma al Nuevo Arte Contemporáneo difundiendo expresiones artísticas surgidas en contextos urbanos desde los años 70 en adelante, como el post-grafiti, el pop surrealista o
Desde los grandes frescos de las iglesias hasta los pequeños iconos para la devoción privada, la religión fue un tema fundamental para los antiguos maestros. Además de que la iglesia era uno de los principales
La más rutilante estrella de Hollywood, Marilyn Monroe deslumbró a un joven Andy Warhol (Pensilvania, 1928-Nueva York, 1987) por el glamour que destilaba en la gran pantalla y una vida personal plagada de tragedias. En
En psicología, tener un amigo imaginario alude a la relación amistosa que un niño establece con una persona, un personaje o un animal – o
En el siglo XIX el retrato fue un género en auge, especialmente por el crecimiento de las clases burguesas. Al mismo tiempo, la aproximación de
“¿Por qué la escultura es un arte tan aburrido?”, se cuestionaba Charles Baudelaire en una de sus críticas del Salón de París de 1846. Su
No hay pintor más popular y menos conocido que Edvard Munch (1863-1944). Aunque su Grito se haya convertido en el icono de la angustia contemporánea,
El Centre del Carme Cultura Contemporània (CCCC) de Valencia acoge hasta el 16 de abril InfinitaMente, la primera gran retrospectiva en España dedicada a Jaime Hayon
“En realidad no colecciono obras, sino formas de pensar, y aún diría más, no colecciono nada. Lo que intento construir es un pequeño archivo de
“Nunca me he considerado un pintor abstracto”, asegura Luis Gordillo (Sevilla, 1934), que a sus 88 años, sigue conservando el mismo afán por descubrir nuevos horizontes
“Igual que un mosquito, mi voluntad es inquietar con mi obra y provocar una especie de zumbido que no deje indiferente”, dice Santi Moix (Barcelona,
“Un cuadro sin marco tiene el aire de un hombre expoliado y desnudo (…) No puede faltarle el uno al otro (…) Su contenido parece
“La lumière c’est la vie. Por lo tanto cuanta más luz en las pinturas más vida, más verdad y más belleza”, era la filosofía de Joaquín
¿Qué le pido a una pintura? Que asombre, perturbe, seduzca, convenza”, reveló Lucian Freud (1922-2011), maestro de la intimidad y la disección psicológica a quien el
Mecenas, emprendedor e inversor internacional. Esas son las credenciales de Bill Saad, fundador de la compañía Jota 2 Group que aglutina a una treintena de
