¿Cuerpos inútiles?
La Fondazione Prada de Milán acoge Useless bodies, una propuesta del dúo Elmgreen & Dragset que cuestiona la simbología del cuerpo humano en la era post-industrial en la que parece que la presencia física está
La Fondazione Prada de Milán acoge Useless bodies, una propuesta del dúo Elmgreen & Dragset que cuestiona la simbología del cuerpo humano en la era post-industrial en la que parece que la presencia física está
Las mejores viñetas del mundo occidental pueden admirarse hasta el 28 de agosto en el madrileño CaixaForum en la exposición Sueños e historia. Las obras expuestas subrayan la doble condición del cómic, el Noveno Arte,
Con la intención de acercar a los ciudadanos las últimas tendencias artísticas, la Ciutat de les Arts i les Ciències de Valencia saca el arte de las salas de exposición, y lo hace itinerar por
A las facetas de productor, humorista, presentador y actor (distinguidas con el Premio Nacional de Televisión en 2020) Andreu Buenafuente (1965) suma la de pintor, una vertiente que la Fundación Cuixart invita a descubrir en
Más de 5.000 personas han asistido a la primera edición de CAN (Contemporary Art Now) que se ha cerrado con gran éxito de ventas. Este certamen, promovido por Sergio Sancho, director de la madrileña UVNT,
La Fundació Vila Casas, fundada por el mecenas y coleccionista Antoni Vila Casas, tiene como objetivo profundizar en el arte contemporáneo catalán y difundirlo, y no solamente en las propias sedes de la Fundación sino
“Un pintor tiene que mirar continuamente la naturaleza, si no lo hace, no pinta”, aseguraba Esteban Vicente (1903-2001), el único español que formó parte de la mítica Escuela de Nueva York, junto con Pollock y
“Una feria que convierte 42 espacios expositivos en micromuseos para el visitante” así se presenta Artesantander que celebra su trigésimo aniversario del 16 al 20 de julio. En el Salón Bahía del Palacio de Exposiciones
“Uno debe regresar siempre a la fuente”, sostenía Ingres, una postura que también comparte el pintor Pedro Paricio (Tenerife, 1982) que ha reinterpretado con una mirada fresca y contemporánea obras emblemáticas de la historia del
Cada cinco años desde 1955, la Documenta transforma la ciudad alemana de Kassel en un “museo de los cien días”. Los nombres más brillantes de la escena contemporánea han pasado por esta cita, como Miquel
“En cierta medida el toro ha configurado mi carrera y mi carácter, con este trabajo yo pretendo devolverle al toro todo lo que me ha dado”, ha declarado Jordi Mollà al explicar la motivación con la que
Este año Marilyn Monroe hubiera cumplido 96 años, y la casa de subastas Julien’s Auctions de Beverly Hills quiere demostrar que su mito sigue vivo poniendo al alcance de sus admiradores algunas de las prendas
El Centro Botín de Santander, que celebra ahora su quinto aniversario, no es solamente un espectacular edificio mirando al mar, sino que su arquitecto, Renzo Piano (Génova, 1937), hizo el proyecto pensando en su impacto
Nace en Ibiza CAN, Contemporary Art Now, que se define como “una novedosa feria de arte que fusiona la emoción y vivacidad de la escena artística contemporánea con la actitud desenfadada propia del estilo de
El Premio de Adquisición en Reconocimiento a la Creación Artística de la Universidad Nebrija ha recaído en su sexta edición en Julia Llerena (Sevilla, 1985). Este galardón reconoce la trayectoria de una artista contemporánea entre
Considerado el libro más emblemático de las letras inglesas, el Primer Folio [First Folio] de Shakespeare se remonta a 1623. Se conservan menos de veinte ejemplares originales en manos privadas, y el que Sotheby’s licita
La Magdalena yacente ocupa un lugar central en el canon de la escultura occidental al tratarse de uno de los dos últimos mármoles -junto con el Endymion– creados por el gran escultor neoclásico Antonio Canova (1757-1822). Valorada entre
La ninfa de la primavera, es una de las pinturas más grandes y bellas de temática mitológica salidas del pincel del maestro alemán Lucas Cranach el Viejo (1472-1553). Esta composición plantea una curiosa dicotomía entre
Antonio Stradivari (1644-1737) es el luthier italiano más famoso y venerado de la historia. Se conservan aproximadamente 500 violines construidos por él, considerados los más valiosos jamás fabricados por un violero. La salida al mercado
“Maestro de la guitarra”. Así define Plácido Domingo a Pablo Sáinz-Villegas (1977), elogiado por la prensa internacional como un embajador de la cultura española. Desde su debut con la Filarmónica de Nueva York, bajo la
“Quiero dar voz a los artistas para que creen proyectos únicos que reflejen sus visiones y nuestra sociedad”, manifestó Cecilia Alemani, directora artística de la 59º Bienal de Venecia que se desarrolla hasta el 27
“Si pones cosas aterradoras en un cuadro, entonces ya no pueden hacerte daño. De hecho, acabas encariñándote con ellas”, aseguraba Paula Rego (1935 – 2022), fallecida el pasado mes de junio a los 87 años,
“Un pintor tiene que mirar continuamente la naturaleza, si no lo hace, no pinta”, aseguraba Esteban Vicente (1903-2001), el único español que formó parte de la mítica Escuela de Nueva York, junto con Pollock y
La relación de Alberto García-Alix (1956) con el Museo del Prado comienza de niño cuando su madre, licenciada en Filosofía y Letras, le llevaba junto con sus hermanos, de paseo por las salas del museo
«Los eventos presenciales son el corazón y el alma del mundo del arte, y el nuestro es un sector que, como tantos otros, se ha
Todo el mundo conoce y reconoce a Lluís Bassat (Barcelona, 1941). Diplomado en Ciencias Sociales, Técnico de Publicidad y formado en Dirección de Empresas, sus
Guillermo Pérez Villalta (Tarifa, 1948) se autodefine como “artífice”, aquél que hace o inventa algo. Con una larga trayectoria que se remonta a las colectivas
“Sostener el infinito en la palma de tu mano y la eternidad en una hora…” es la sensación que describió William Blake en su poema
“De niña decidí convertirme en una heroína. ¡El reto era difícil, colosal, excitante!” dijo Niki de Saint Phalle, quien soñaba con ser “un Napoleón con
En la mitología grecorromana el amor, el deseo y la belleza están íntimamente relacionados entre sí y dominan las vidas de los humanos. Los textos
“Picasso llegó a venerar las esculturas ibéricas arcaicas porque constituían una de las escasas contribuciones de España al arte de la Antigüedad y también porque
FLECHA, la Feria de Liberación de Espacios Comerciales Hacia el Arte, fue creada en 1991 en Madrid por un colectivo de artistas que quisieron cambiar
Francisco de Goya (1746-1828) desarrolló una prolífica actividad como dibujante y grabador que se materializó en unos 900 dibujos y 300 estampas. En ellos, dejó
Tras su serie de grandes dibujos a tinta de finales de la década de 1940, en los que se mezclaban figuras y bodegones, Matisse se
La historia del diseño, principalmente europeo, creado y producido entre 1900 y 1939, es el eje de esta muestra. El foco se pone sobre algunos
Para Picasso los cuadernos fueron un diario íntimo en el que recoger sus ideas y pensamientos además de un laboratorio donde plantear —y encontrar— soluciones
