Cuando Picasso se encontró con Chanel
“(Picasso) destruyó para luego construir. Llegó a París en 1900, cuando yo era una niña, y ya sabía dibujar como Ingres, diga lo que diga Sert. Soy casi vieja y Picasso todavía sigue trabajando; se
“(Picasso) destruyó para luego construir. Llegó a París en 1900, cuando yo era una niña, y ya sabía dibujar como Ingres, diga lo que diga Sert. Soy casi vieja y Picasso todavía sigue trabajando; se
Los términos ‘concurso’ y ‘competición’ se asocian hoy sobre todo a la economía, el deporte, la teoría de la evolución, la arquitectura, o ciertos programas televisivos. Pero a comienzos de la edad moderna, el principio
En el corazón de Florencia, a orillas del río Arno, se levanta el Palazzo Corsini, un ejemplo de arquitectura barroca cuyos salones con vistas al Ponte Vecchio acogen la BIAF, la Biennale Internazionale dell’Antiquariato di
Julian Assange convertido en obra de arte, en pieza de colección y en NFT. This Cannot Be Erased es la propuesta que reúne a tres grandes nombres de la escena artística internacional en el primer
La Ciutat de las Artes i les Ciències de Valencia es uno de los mayores complejos de divulgación científica y cultural de Europa. Este icónico recinto, concebido por Santiago Calatrava, acoge en sus exteriores una
El espacio Bombas Gens de Valencia, que nació para difundir la Colección Per Amor a l’Art y sus exposiciones, celebra su quinto aniversario y lo hace invitando al dúo de diseñadores El Ultimo Grito (Rosario Hurtado
Barcelona Gallery Weekend (BGW), organizada por la asociación Art Barcelona, celebra su octava edición del 15 al 18 de septiembre contando con la participación de 32 galerías (25 en Barcelona, 6 en L’Hospitalet de Llobregat
El centro Tabakalera de San Sebastián acoge Vive le cinéma!, una exposición que explora los límites del cine y presenta las creaciones audiovisuales de los directores de cine Dea Kulumbegashvili, Isaki Lacuesta, Lemohang Jeremiah Mosese y Jia Zhang-ke; cuatro
Situados a ambos lados del estrecho de Gibraltar, accidente geográfico conocido desde la Antigüedad como las “Columnas de Hércules”, un espacio mítico considerado el final del mundo conocido, Marruecos y España han tenido a lo largo de
Lucas Cranach el Viejo (1472-1553), nativo de Franconia, región al sur de Alemania, produjo sus primeras obras en Viena, ciudad a la que llegó presumiblemente hacia 1500. Estas pinturas son admiradas por su gran expresividad
En un año en el que se suceden las efemérides para la egiptología -100 años del descubrimiento de la tumba de Tutankhamón por Howard Carter, 200 años del desciframiento de la Piedra Rosetta por Champollion
Concebida como homenaje a Joan Miró (1893-1983) y a la amistad que mantuvo con Eduardo Chillida (1924-2002), esta exposición en el museo Chillida Leku pone de manifiesto los múltiples puntos de conexión y convergencias entre ambos artistas y lo hace
Con el título Velázquez en Italia: entre Luigi Amidani y Juan de Córdoba, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando expone hasta el 4 de septiembre algunas obras relacionadas con Diego Velázquez y
“En mi mundo todas las personas son bellas”, ha declarado Zanele Muholi (1972), una de las fotógrafas más aclamadas de la escena contemporánea. Desde principios de la década del 2000, esta artista crecida bajo el
El enigmático motivo de la mujer junto a una ventana ha sido recurrente en el arte desde hace siglos. La Dulwich Picture Gallery de Londres lo investiga a través de 40 obras, que abarcan desde
El Palacio de San Nicolás de Bilbao, sede social del BBVA, acoge hasta el 18 de septiembre la muestra Analogías. Arte vasco en la Colección BBVA formada por 40 piezas de un elenco de 30
A mediados de la década de los cincuenta surgió en Inglaterra el Pop art como una nueva corriente artística frente al Expresionismo abstracto, considerado vacío y elitista. Pronto arraigó en Estados Unidos, en plena expansión
El profundo conocimiento que Manolo Valdés (1942) tiene de la historia del arte impregna su producción más reciente que se dará a conocer el próximo 15 de septiembre en la parisina Opera Gallery. En esta
PHotoEspaña sopla sus primeras 25 velas y lo celebra como un gran éxito colectivo: de la fotografía española, de todas las instituciones, museos, galerías y empresas que lo han hecho posible y, naturalmente, del público.
Luis Paret (1746-1799) está considerado como el más notable representante de la tradición del Rococó francés en España. No en vano se le ha denominado el «Watteau español». Con más de 80 obras, entre las
En Ibiza, junto a la paradisíaca playa de Ses Salines y en el entorno del Parque Natural de Ses Salines, está la Fundación La Nave Salinas. Se trata de un edificio muy austero de paredes de
El MUBAG de Alicante revisita la figura de uno de sus hijos más ilustres, el pintor José Aparicio Inglada (1770 –1838), uno de los exponentes de la pintura neoclásica española, que ocupó un lugar principal
Para el pintor, acuarelista y grabador romántico inglés Joseph Mallord William Turner (1775-1851) los elementos de la naturaleza son fuerzas abstractas, con su propia simbología y significado. La luz es color, la primera exposición que
La Fondazione Prada de Milán acoge Useless bodies, una propuesta del dúo Elmgreen & Dragset que cuestiona la simbología del cuerpo humano en la era post-industrial en la que parece que la presencia física está
Es tanta la pasión que Jordi Clos (Barcelona, 1950) siente por Egipto, que hablar con él es un verdadero privilegio: los misterios del antiguo Egipto
Entrevista Por el objetivo de Lawrence Schiller pasaron grandes mitos americanos de los años 60, entre ellos, la inolvidable Marilyn Monroe. George Hoyningen-Huene, Divers, Host
«Soy mujer, me siento mujer y me preocupa lo que les pasa a las mujeres. Mi mirada es femenina y la colección refleja mi visión
Nací en Estambul en 1969 cuando éste era un lugar muy distinto del que es hoy en día. En los años 70, Turquía apenas tenía
Daniel y Florence Guerlain, miembros de la legendaria dinastía de perfumistas fundada por Jacques Guerlain, han reunido una soberbia colección de dibujos que legaron en
Jacobo Fitz James Stuart, conde de Siruela (Madrid, 1954), es escritor, diseñador gráfico y afamado editor. El tercer hijo de la duquesa de Alba ha
Flechazos Un entrañable autorretrato de Antonio María Esquivel es la obra favorita de la Directora del Museo del Romanticismo. Entrevista Jacobo Fitz James Stuart, conde
La Fundación Lázaro Galdiano presenta la exposición Bernardí Roig: El coleccionista de obsesiones, una muestra concebida por el artista y el comisario, José Jiménez, como
La Maison Européene de la Photographie está considerada la institución más prestigiosa del mundo dedicada a la fotografía. El MEP -como es conocido en el
Cuando el gran coleccionista y mecenas de las artes austriaco Rudolf Leopold fallecía en 2010, a los 85 años de edad, siendo director del museo
