
Cuando Picasso se encontró con Chanel
“(Picasso) destruyó para luego construir. Llegó a París en 1900, cuando yo era una niña, y ya sabía dibujar como Ingres, diga lo que diga Sert. Soy casi vieja y Picasso todavía sigue trabajando; se

“(Picasso) destruyó para luego construir. Llegó a París en 1900, cuando yo era una niña, y ya sabía dibujar como Ingres, diga lo que diga Sert. Soy casi vieja y Picasso todavía sigue trabajando; se

Los términos ‘concurso’ y ‘competición’ se asocian hoy sobre todo a la economía, el deporte, la teoría de la evolución, la arquitectura, o ciertos programas televisivos. Pero a comienzos de la edad moderna, el principio

En el corazón de Florencia, a orillas del río Arno, se levanta el Palazzo Corsini, un ejemplo de arquitectura barroca cuyos salones con vistas al Ponte Vecchio acogen la BIAF, la Biennale Internazionale dell’Antiquariato di

Julian Assange convertido en obra de arte, en pieza de colección y en NFT. This Cannot Be Erased es la propuesta que reúne a tres grandes nombres de la escena artística internacional en el primer

La Ciutat de las Artes i les Ciències de Valencia es uno de los mayores complejos de divulgación científica y cultural de Europa. Este icónico recinto, concebido por Santiago Calatrava, acoge en sus exteriores una

El espacio Bombas Gens de Valencia, que nació para difundir la Colección Per Amor a l’Art y sus exposiciones, celebra su quinto aniversario y lo hace invitando al dúo de diseñadores El Ultimo Grito (Rosario Hurtado

Barcelona Gallery Weekend (BGW), organizada por la asociación Art Barcelona, celebra su octava edición del 15 al 18 de septiembre contando con la participación de 32 galerías (25 en Barcelona, 6 en L’Hospitalet de Llobregat

El centro Tabakalera de San Sebastián acoge Vive le cinéma!, una exposición que explora los límites del cine y presenta las creaciones audiovisuales de los directores de cine Dea Kulumbegashvili, Isaki Lacuesta, Lemohang Jeremiah Mosese y Jia Zhang-ke; cuatro

Situados a ambos lados del estrecho de Gibraltar, accidente geográfico conocido desde la Antigüedad como las “Columnas de Hércules”, un espacio mítico considerado el final del mundo conocido, Marruecos y España han tenido a lo largo de

Lucas Cranach el Viejo (1472-1553), nativo de Franconia, región al sur de Alemania, produjo sus primeras obras en Viena, ciudad a la que llegó presumiblemente hacia 1500. Estas pinturas son admiradas por su gran expresividad

En un año en el que se suceden las efemérides para la egiptología -100 años del descubrimiento de la tumba de Tutankhamón por Howard Carter, 200 años del desciframiento de la Piedra Rosetta por Champollion

Concebida como homenaje a Joan Miró (1893-1983) y a la amistad que mantuvo con Eduardo Chillida (1924-2002), esta exposición en el museo Chillida Leku pone de manifiesto los múltiples puntos de conexión y convergencias entre ambos artistas y lo hace

Con el título Velázquez en Italia: entre Luigi Amidani y Juan de Córdoba, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando expone hasta el 4 de septiembre algunas obras relacionadas con Diego Velázquez y

“En mi mundo todas las personas son bellas”, ha declarado Zanele Muholi (1972), una de las fotógrafas más aclamadas de la escena contemporánea. Desde principios de la década del 2000, esta artista crecida bajo el

El enigmático motivo de la mujer junto a una ventana ha sido recurrente en el arte desde hace siglos. La Dulwich Picture Gallery de Londres lo investiga a través de 40 obras, que abarcan desde

El Palacio de San Nicolás de Bilbao, sede social del BBVA, acoge hasta el 18 de septiembre la muestra Analogías. Arte vasco en la Colección BBVA formada por 40 piezas de un elenco de 30

A mediados de la década de los cincuenta surgió en Inglaterra el Pop art como una nueva corriente artística frente al Expresionismo abstracto, considerado vacío y elitista. Pronto arraigó en Estados Unidos, en plena expansión

El profundo conocimiento que Manolo Valdés (1942) tiene de la historia del arte impregna su producción más reciente que se dará a conocer el próximo 15 de septiembre en la parisina Opera Gallery. En esta

PHotoEspaña sopla sus primeras 25 velas y lo celebra como un gran éxito colectivo: de la fotografía española, de todas las instituciones, museos, galerías y empresas que lo han hecho posible y, naturalmente, del público.

Luis Paret (1746-1799) está considerado como el más notable representante de la tradición del Rococó francés en España. No en vano se le ha denominado el «Watteau español». Con más de 80 obras, entre las

En Ibiza, junto a la paradisíaca playa de Ses Salines y en el entorno del Parque Natural de Ses Salines, está la Fundación La Nave Salinas. Se trata de un edificio muy austero de paredes de

El MUBAG de Alicante revisita la figura de uno de sus hijos más ilustres, el pintor José Aparicio Inglada (1770 –1838), uno de los exponentes de la pintura neoclásica española, que ocupó un lugar principal

Para el pintor, acuarelista y grabador romántico inglés Joseph Mallord William Turner (1775-1851) los elementos de la naturaleza son fuerzas abstractas, con su propia simbología y significado. La luz es color, la primera exposición que

La Fondazione Prada de Milán acoge Useless bodies, una propuesta del dúo Elmgreen & Dragset que cuestiona la simbología del cuerpo humano en la era post-industrial en la que parece que la presencia física está

Hacía más de diez años que Dis Berlin (Mariano Carrera. Soria, 1959) no exponía en Barcelona y ha vuelto, a la Sala Parés, con Laberinto

“Sólo hago aquello que me da miedo, porque eso es lo que da sentido a todo”, confiesa Marina Abramović (1946), pionera de la performance, que

Elegido Mejor Artista Joven de África Occidental en 1999, Médéric Turay (Costa de Marfil, 1979) presenta su exuberante pintura en el espacio OOA Gallery de Sitges que su fundadora, Sorella Acosta, ha convertido en un estimulante escaparate del arte africano contemporáneo.

Todo empezó con Soplando una flor, una pequeña obra de animación con dos animalillos; la delicadeza y ternura de ese soplo, de un corazón palpitante,

Se estima que cada año pierden la vida en aguas del Mediterráneo 5.000 personas. Esta escalofriante cifra motivó al fotógrafo Alfredo Arias (Avilés, 1973) a

Enmarcado en la programación oficial del centenario del fallecimiento de Joaquín Sorolla y Bastida (1863-1923), el Museo Sorolla y la Fundación Museo Sorolla presentan la

Marta Sentís (Barcelona, 1949) dedicó veinte años a fotografiar sus impresiones alrededor del mundo, siguiendo su impulso nómada y experimental. La exposición Todos los días

“Los tres años que pasamos juntos fueron una guerra de amor. Nunca antes había probado tanto infierno y tanto paraíso”, escribió Alma Mahler (1879-1964) al

Cada otoño, el barrio parisino de Saint-Germain-des-Prés se transforma en un escaparate del patrimonio artístico de las civilizaciones no europeas. El pretexto es la feria

Con el objetivo de apoyar y colaborar con los artistas que han disfrutado de su Beca de Arte, la Fundación Botín pone en marcha el

La nigeriana Otobong Nkanga (Kano, 1974) es una de las artistas visuales más prometedoras de la escena contemporánea cuyos proyectos se han expuesto en museos

El escritor libertino Donatien Alphonse François de Sade (1740-1814) es un personaje polémico, una figura excesiva y contradictoria, que algunos han visto como un pensador