Marina Abramović, de hierro y seda
“Sólo hago aquello que me da miedo, porque eso es lo que da sentido a todo”, confiesa Marina Abramović (1946), pionera de la performance, que lleva medio siglo fascinando al público al desafiar los límites
“Sólo hago aquello que me da miedo, porque eso es lo que da sentido a todo”, confiesa Marina Abramović (1946), pionera de la performance, que lleva medio siglo fascinando al público al desafiar los límites
Elegido Mejor Artista Joven de África Occidental en 1999, Médéric Turay (Costa de Marfil, 1979) presenta su exuberante pintura en el espacio OOA Gallery de Sitges que su fundadora, Sorella Acosta, ha convertido en un estimulante escaparate del arte africano contemporáneo.
Todo empezó con Soplando una flor, una pequeña obra de animación con dos animalillos; la delicadeza y ternura de ese soplo, de un corazón palpitante, de la vida misma, sedujeron a Ana Vallés, presidenta de
Se estima que cada año pierden la vida en aguas del Mediterráneo 5.000 personas. Esta escalofriante cifra motivó al fotógrafo Alfredo Arias (Avilés, 1973) a visibilizar la tragedia de la migración forzosa en La Fosa.
Enmarcado en la programación oficial del centenario del fallecimiento de Joaquín Sorolla y Bastida (1863-1923), el Museo Sorolla y la Fundación Museo Sorolla presentan la propuesta expositiva Viajar para pintar, que lleva las obras del
Marta Sentís (Barcelona, 1949) dedicó veinte años a fotografiar sus impresiones alrededor del mundo, siguiendo su impulso nómada y experimental. La exposición Todos los días son míos, que acoge el Palau Solterra de la Fundació
“Los tres años que pasamos juntos fueron una guerra de amor. Nunca antes había probado tanto infierno y tanto paraíso”, escribió Alma Mahler (1879-1964) al evocar su pasado amoroso con el pintor Oskar Kokoschka. Su
Cada otoño, el barrio parisino de Saint-Germain-des-Prés se transforma en un escaparate del patrimonio artístico de las civilizaciones no europeas. El pretexto es la feria Parcours des Mondes, el más prestigioso salón internacional dedicado a
Con el objetivo de apoyar y colaborar con los artistas que han disfrutado de su Beca de Arte, la Fundación Botín pone en marcha el nuevo programa expositivo «Enredos», Han pasado 13 años desde que
La nigeriana Otobong Nkanga (Kano, 1974) es una de las artistas visuales más prometedoras de la escena contemporánea cuyos proyectos se han expuesto en museos como la Tate Modern de Londres o el MHKA de
El escritor libertino Donatien Alphonse François de Sade (1740-1814) es un personaje polémico, una figura excesiva y contradictoria, que algunos han visto como un pensador revolucionario y liberador, y otros como un autor pernicioso y
El artista australiano Jonny Niesche (Sídney, 1972) protagoniza la temporada de verano de La Nave Salinas, fundación privada del coleccionista colombiano-neoyorquino Lio Malca, que cada verano presenta una exposición en el espléndido escenario de un
Enmarcada en La Celebración Picasso 1973-2023, programa expositivo que conmemora el cincuenta aniversario del fallecimiento del artista español, la exposición Picasso, el Greco y el cubismo analítico que acoge el Museo del Prado analiza el
Fervor de Buenos Aires, que toma su título del primer poemario de Jorge Luis Borges, celebra a dos artistas, Horacio Coppola y Grete Stern, que ocupan un lugar central en la historia de la fotografía
El descubrimiento del paraíso 1870-1936 es la primera muestra de una trilogía, desdoblada en dos exposiciones: una en el Museu d’Art de Girona, De Blanes al Cap de Creus, identidad de un paisaje, y otra,
“Benditos sean quienes ven cosas hermosas allí donde otros no ven nada”, dijo Camille Pissarro (1830-1903), cuya vida se relata en un docufilme dirigido por David Bickerstaff y producido por Seventh Art para Exhibition on
Después del éxito de la primera edición del verano pasado, con el 80% de obras vendidas, cuyos precios estaban entre 1.500 y 200.000 dólares, vuelve CAN Art Fair Ibiza, del 12 al 16 de julio,
Nacida en Chicago en 1985, Christina Quarles vive y trabaja en Los Ángeles; es una artista de reconocido éxito, especialmente después de haber sido distinguida, en 2019, con el prestigioso Perez Prize del Perez Art
Leticia Ruiz está al frente de la Galería de las Colecciones Reales, una grandiosa ventana a 500 años de historia de la monarquía hispánica.
Mecenas y galerista, Helga de Alvear es una de las personalidades más influyentes del arte internacional.
Bernard Ruiz-Picasso rememora a su abuelo, el artista más innovador e icónico del siglo XX.
Mario Klingemann es pionero en el uso de la inteligencia artificial aplicada al arte.
“Estoy reescribiendo la historia a través de mi galería de personajes”, explica Yasumasa Morimura (Osaka, 1951) que empezó en 1985 a utilizar prótesis, maquillaje y vestuario para mimetizarse en arquetipos como la Mona Lisa de
Una delegación del formidable ejército de terracota de Xian visita el museo MARQ de Alicante.
En psicología, tener un amigo imaginario alude a la relación amistosa que un niño establece con una persona, un personaje o un animal – o
En el siglo XIX el retrato fue un género en auge, especialmente por el crecimiento de las clases burguesas. Al mismo tiempo, la aproximación de
“¿Por qué la escultura es un arte tan aburrido?”, se cuestionaba Charles Baudelaire en una de sus críticas del Salón de París de 1846. Su
No hay pintor más popular y menos conocido que Edvard Munch (1863-1944). Aunque su Grito se haya convertido en el icono de la angustia contemporánea,
El Centre del Carme Cultura Contemporània (CCCC) de Valencia acoge hasta el 16 de abril InfinitaMente, la primera gran retrospectiva en España dedicada a Jaime Hayon
“En realidad no colecciono obras, sino formas de pensar, y aún diría más, no colecciono nada. Lo que intento construir es un pequeño archivo de
“Nunca me he considerado un pintor abstracto”, asegura Luis Gordillo (Sevilla, 1934), que a sus 88 años, sigue conservando el mismo afán por descubrir nuevos horizontes
“Igual que un mosquito, mi voluntad es inquietar con mi obra y provocar una especie de zumbido que no deje indiferente”, dice Santi Moix (Barcelona,
“Un cuadro sin marco tiene el aire de un hombre expoliado y desnudo (…) No puede faltarle el uno al otro (…) Su contenido parece
“La lumière c’est la vie. Por lo tanto cuanta más luz en las pinturas más vida, más verdad y más belleza”, era la filosofía de Joaquín
¿Qué le pido a una pintura? Que asombre, perturbe, seduzca, convenza”, reveló Lucian Freud (1922-2011), maestro de la intimidad y la disección psicológica a quien el
Mecenas, emprendedor e inversor internacional. Esas son las credenciales de Bill Saad, fundador de la compañía Jota 2 Group que aglutina a una treintena de
